时装画精品课(服装设计效果图手绘表现实用教程超值版)

第 1章 时装画的基本认识与手绘工具介绍 / 007
1．1 时装画的起源和发展 / 008
1．1．1 早期时装画 / 008
1．1．2 20世纪时装画的发展 / 008
1．2 时装画的分类 / 010
1．2．1 时装草图 / 010
1．2．2 时装设计图 / 010
1．2．3 时装插画 / 012
1．3 服装手绘常用工具 / 014
1．3．1 马克笔 / 014
1．3．2 水彩 / 015
1．3．3 彩色铅笔 / 018
1．3．4 起稿勾线工具 / 019
1．3．5 纸类工具 / 020
1．3．6 其他辅助工具 / 021
1．3．7 数码技术 / 022


第 2章 时装画中的人体比例与结构表现 / 025
2．1 时装画中的人体比例 / 026
2．1．1 女性人体比例 / 027
2．1．2 男性人体比例 / 028
2．2 头部和五官结构分析与手绘表现 / 029
2．2．1 头部的比例与明暗关系 / 029
2．2．2 眼部的塑造与明暗关系 / 030
2．2．3 鼻子的塑造与明暗关系 / 034
2．2．4 耳朵的塑造与明暗关系 / 036
2．2．5 嘴巴的塑造与明暗关系 / 038
2．2．6 发型的塑造与明暗关系 / 041
2．3 四肢的结构分析与手绘表现 / 045
2．3．1 手部的结构与明暗关系 / 045
2．3．2 手臂的结构与明暗关系 / 046
2．3．3 手臂的造型表现 / 047
2．3．4 腿部的结构与明暗关系 / 050
2．3．5 足部的结构与明暗关系 / 051


第3章 时装画中的人体动态与着装表现 / 053
3．1 影响人体动态的主要因素 / 054
3．1．1 重心线 / 054
3．1．2 中心线 / 055
3．1．3 躯干的运动规律 / 056
3．1．4 四肢的运动规律 / 057
3．2 人体动态与服装的关系 / 060
3．2．1 人体与服装的关系 / 060
3．2．2 人体与服装褶皱的关系 / 064
3．2．3 人体动态与服装的搭配关系 / 066


第4章 时装画中的服装款式与细节表现 / 071
4．1 时装局部的结构分析与绘画表现 / 072
4．1．1 领口 / 072
4．1．2 袖口 / 076
4．2 时装款式的绘画技法 / 080
4．2．1 正装系列 / 080
4．2．2 休闲装系列 / 082
4．2．3 运动装系列 / 086
4．2．4 服装款式图的不同角度 / 088
4．2．5 服装款式图赏析 / 091


第5章 时装画中的马克笔与水彩的综合表现 / 095
5．1 马克笔手绘时装画整体表现 / 096
5．1．1 纱质的表达方式 / 097
5．1．2 丝绸的表达方式 / 101
5．1．3 格纹的表达方式 / 106
5．1．4 皮草的表达方式 / 111
5．1．5 皮革的表达方式 / 117
5．2 水彩时装画整体表现 / 121
5．2．1 丝绒的表达方式 / 122
5．2．2 针织的表达方式 / 126
5．2．3 印花的表达方式 / 132
5．2．4 蕾丝的表达方式 / 137
5．2．5 牛仔的表达方式 / 141


第6章 时装画中的配饰表现 / 145
6．1 包的结构塑造与绘画技法 / 146
6．1．1 包的品种 / 146
6．1．2 包的结构分析 / 148
6．1．3 包的绘画技法 / 150
6．2 鞋的结构塑造与绘画技法 / 154
6．2．1 鞋的种类 / 154
6．2．2 鞋的结构分析 / 157
6．2．3 鞋的绘画技法 / 158
6．3 服装配饰赏析 / 161


第7章 作品赏析 / 163
7．1 时装效果图赏析 / 164
7．1．1 马克笔手绘时装效果图赏析 / 164
7．1．2 水彩手绘时装效果图赏析 / 179
7．2 时装插画赏析 / 182