小型工作室混音制作指南 第2版

目录



第　1部分 听与所听　1

第　1章 近场监听的使用　3

1.1　选择你的“武器”　3

1.2　音箱的定位　10

1.3　声反射的处理　13

1.4　房间共振的处理　16

1.5　我的监听系统什么时候准备好？　22

小结　24

第　2章 互补监听　27

2.1　Auratone 5C超级声立方的魔力　28

2.2　耳机　35

2.3　家用低价小音箱　37

小结　38

第3章　杜绝低频危害　41

3.1　处理低价的倒相式音箱　41

3.2　取室内的“平均值”　42

3.3　频谱分析和测量　43

3.4　观察那些纸盆　44

3.5　先发制人地处理低频　46

小结　47

第4章　从主观印象到客观结果　49

4.1　训练你的耳朵　49

4.2　对照参考曲目混音的艺术　54

4.3　每个人都需要一张安全网　60

小结　63

第　2部分 混音准备　65

第5章　重要的基础工作　67

5.1　重新开始　67

5.2　提高浏览效率　68

5.3　工程勘察　70

5.4　修正素材的时间　72

小结　73

第6章　节奏调整和音准调整　75

6.1　音乐律动和节奏调整　76

6.2　节奏调整的音频编辑技巧　79

6.3　音准调整　83

6.4　对速度的要求　88

小结　88

第7章　素材组织与编曲　91

7.1　素材组织　91

7.2　为你的编曲注入活力　94

小结　98

第3部分　平衡　101

第8章　构建初步平衡　103

8.1　顺序，顺序！　103

8.2　进行简单的平衡　107

8.3　更复杂的平衡任务　116

8.4　案例研究：鼓的多轨录音　121

小结　124

第9章　合理的压缩　127

9.1　两个压缩控制参量　127

9.2　细化压缩设置　133

9.3　并联压缩　140

9.4　回归平衡本身　141

小结　142

第　10章 其他动态处理器　145

10.1　扩展器（Expansion）和噪声门（Gating）　145

10.2　加强瞬态响应　148

10.3　受节奏驱动的平衡处理　150

小结　151

第　11章 合理的均衡　153

11.1　频率掩蔽与平衡　153

11.2　基本均衡处理工具和使用技巧　155

11.3　多轨同期录音的均衡处理　163

11.4　先进的均衡工具　165

11.5　均衡的局限性　170

小结　170

第　12章 其他频率处理设备　173

12.1　失真：一种混音工具　173

12.2　低频增强　176

12.3　合成铺底（Synth Pads）　181

小结　181

第　13章 分频段动态处理　183

13.1　对全频段动态处理器的均衡调整　183

13.2　多段压缩　187

13.3　动态均衡器　190

13.4　频谱动态处理　194

小结　194

第　14章 旁链的作用　197

键控多段压缩　199

小结　200

第　15章 流畅的平衡调整　201

15.1　移除脚手架　201

15.2　重新平衡已混合的音频　203

15.3　设备不是接口　205

小结　206

第4部分　个性化声音美化　207

第　16章 混响的使用　209

16.1　5个方面同时改善　209

16.2　重要的混响控制和参数设置　210

16.3　融合混响　212

16.4　用于塑造声场大小的混响　217

16.5　用于音色美化的混响　220

16.6　余音控制混响　223

16.7　增强立体声宽度的混响　224

16.8　混响效果的扩展　224

小结　226

第　17章 延时的使用　229

17.1　基本延时控制与设置　229

17.2　立体声中的延时运用　232

小结　233

第　18章 立体声增强　235

18.1　编曲微调　235

18.2　立体声宽度调节　237

18.3　静态增强　239

18.4　动态增强　243

18.5　选择，选择　244

小结　245

第　19章 母线压缩、自动化和收尾工作　247

19.1　母线处理　247

19.2　根据参考音乐进行响度匹配　253

19.3　参考曲目一览表　260

19.4　自动化　261

19.5　完善细节　263

19.6　确定*终混音版本　271

19.7　母带处理　275

小结　278

第　20章 结 论　281

附录　音乐工作室和录音制作概述　283