从德沃夏克到埃灵顿公爵

本书特色

美国的古典音乐是从19世纪上半叶开始起步的。到了19世纪的下半叶，出现了一批以麦克道尔为首的主流作曲家，他们的创作具有浓厚的欧洲浪漫主义风格。1892年，德沃夏克来到美国，在纽约担任了三年的民族音乐学院院长。德沃夏克的到来，对美国的音乐发展产生了深远的影响。也就是在此期间，发生了德沃夏克与麦克道尔有关美国音乐发展道路的论战。德沃夏克提出了那个著名的论点：“我发现在美国的黑人旋律中蕴含着一个伟大而高贵的音乐流派所必不可少的东西。”这是德沃夏克为美国音乐指明的发展方向。而麦克道尔则认为“以民族音乐的旋律或风格进行创作并不是美国音乐创作的唯一道路”，他认为美国音乐应该更深刻、更内在、更广泛地反映出美国人的青春活力、乐观与坚强的民族精神。 莫里斯·佩瑞斯编著的《从德沃夏克到埃灵顿公爵》对20世纪美国音乐的起源和发展进行了全面而细致地分析和梳理，提出了新颖独到的观点，并以生动详实的史料加以佐证。

内容简介

　　 美国的古典音乐是从19世纪上半叶开始起步的。到了19世纪的下半叶，出现了一批以麦克道尔为首的主流作曲家，他们的创作具有浓厚的欧洲浪漫主义风格。1892年，德沃夏克来到美国，在纽约担任了三年的民族音乐学院院长。德沃夏克的到来，对美国的音乐发展产生了深远的影响。也就是在此期间，发生了德沃夏克与麦克道尔有关美国音乐发展道路的论战。德沃夏克提出了那个著名的论点：“我发现在美国的黑人旋律中蕴含着一个伟大而高贵的音乐流派所必不可少的东西。”这是德沃夏克为美国音乐指明的发展方向。而麦克道尔则认为“以民族音乐的旋律或风格进行创作并不是美国音乐创作的道路”，他认为美国音乐应该更深刻、更内在、更广泛地反映出美国人的青春活力、乐观与坚强的民族精神。

节选

作者简介

莫里斯·佩瑞斯，美国著名指挥家、音乐教育家。现居纽约，任阿隆，科普兰音乐学院音乐教授，主讲指挥艺术及20世纪美国音乐。莫里斯，佩瑞斯在国际上享有盛誉。1981年，他在维也纳歌剧院指挥了伯恩斯坦的《弥撒曲》在欧洲的首演，受到当时评论界和观众的一致好评。在过去的二十多年里，佩瑞斯带领美国科普斯·克里斯蒂（Corpus Christi）交响乐团、奥斯汀交响乐团及堪萨斯城爱乐乐团，与众多知名艺术家有过成功的合作。
莫里斯，佩瑞斯曾于2005年和2006年两度与中国国家交响乐团合作在北京举行交响音乐会，还曾任中国深圳交响乐团的首席客座指挥。佩瑞斯对德沃夏克在美国生活时期有过深入研究，这使他成为该领域的权威，并经常应邀到德国、捷克等地讲学、指挥。