包邮普罗科菲耶夫

内容简介

　　《普罗科菲耶夫》内容简介：普罗科菲耶夫是原苏联作曲家、钢琴家。自幼从母学习钢琴，5岁试写钢琴曲、9岁试写歌剧。14岁进圣彼得堡音乐学院学习作曲和钢琴，20岁举行首次个人交响乐音乐会。1918-1936年旅居美国、法国，从事创作和演出，36年回国定居，继续从事音乐创作。　　1947年，获俄罗斯联邦人民艺术家称号；1943-1951年，6次获苏联国家奖金，1957年获列宁奖金。　　普罗科菲耶夫的创作大致可分为三个时期：（1）、早期（1902-1914）以管弦乐作品和钢琴作品为主，富于青春气息，音调具有俄罗斯民族风格；（2）、旅居国外时期（1918-1936）受西方现代音乐流派的影响，作品的节奏强烈、和声复杂、曲调仍带有俄罗斯悠长的音调；（3）、后期（1936-1953）创作追随国际音乐新潮流，倾向于新古典主义。　　与普罗科菲耶夫相关的问题　　一位作曲家的青年时代　　彼得堡：现代派实验室　　“渴望世界文化”　　缓慢地返乡　　苏联作曲家　　日丹诺夫主义　　注释　　年表　　对普罗科菲耶夫的评论　　作品目录　　参考书目　　人名索引　　作者简介　　图片来源

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历史人物的面孔总是为人所熟知。根据立场的不同，观点也有所不同。今天，谁要研究谢尔盖·普罗科菲耶夫，谁就会得到许多相关的传统意义上的宝贵资料、就会体会到不少有益的东西。这些就是作曲家的形象，是他个人和他音乐作品的形象；它不仅步调并不那么一致，而且还分裂成两半。一方面是议论较多的：即从普罗科菲耶夫的传记背景上看，在东西方对他的作品持有完全不同的看法。苏联的音乐史学著作试图对那些在西方现代人圈子里活动的音乐家不予理睬，但也不去贬低他们。而西方的种种文献，长期以来却难以对苏联作曲家普罗科菲耶夫的所谓的带有政治色彩的、又比较质朴的音乐作品做出评价。这种缺口时至今日仍被视为正常。杰拉尔德·亚伯拉罕在50年当中得出的结论是：“‘质朴’一贯是他音乐风格的基本要素”，它证明了普罗科菲耶夫作品的一致性，而这在当时是不符合潮流的。其间，人们对于“具有某些连贯性的观点”是表示赞成的。然而，不论西方还是东方，仅仅对普罗科菲耶夫在公众音乐生活中的一小部分作品，以及普罗科菲耶夫的官员形象做过一般性评价，过去如此，现在也如此。这是普罗科菲耶夫领受到的第二次被分裂成两半。普罗科菲耶夫不论在歌剧《真正的人》，还是在芭蕾舞剧《宝石花》的音乐剧中，实际上都试图把自己的美学意图服从恰到好处的标准，甚至服从少数正规的官方音乐。但是，也有一些特征鲜明的早期作品，例如康塔塔《他们七个》，还有一些大型音乐作品，如《第二交响曲》和歌剧《火天使》或晚期作品《第六交响曲》，以及由大提琴和管弦乐队演奏的《交响协奏曲》等作品，在苏联长期受到全面冲击，在西方也不断遭受白眼。另一方面，东方的社会主义现实主义的典范的重要著述则对普罗科菲耶夫的作品结构予以高度评价，就是西方的公众对此也给以好评，例如，对他的交响童话《彼得与狼》，芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》、《灰姑娘》，清唱剧《亚历山大·涅夫斯基》，《第二交响曲》及《第五交响曲》等作品。1933年，普罗科菲耶夫回访苏联时说：“我并不想得到苏联高层对我的童话歌剧《三个桔子的爱情》和《古典交响曲》的评价”。在美国的40年当中，音乐听众首先对他的音乐成果予以肯定：“交响童话《彼得与狼》的音乐具有激情