听音乐-影印第7版

出版前言陈佐湟序 如何欣赏古典音乐余志刚序 让音乐在生活中飞翔前言**部分 要素**节 声音：音高、力度和音色第二节 表演的媒介：人声和乐器第三节 节奏第四节 记谱法第五节 旋律第六节 和声第七节 调式第八节 音乐织体第九节 乐曲形式第十节 音乐风格第二部分 中世纪与文艺复兴时期**节 中世纪音乐（450-1450）第二节 文艺复兴时期的音乐（1450-1600）第三部分 巴洛克时期**节 巴洛克音乐（1600-1750）第二节 音乐在巴洛克时期的社会地位第三节 大协奏曲与反复曲式第四节 赋格曲第五节 歌剧的要素第六节 巴洛克时期的歌剧第七节 克劳迪·蒙特威尔第第八节 亨利·普赛尔第九节 巴洛克奏鸣曲第十节 安东尼·维瓦尔第第十一节 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫第十二节 巴洛克组曲第十三节 圣歌与教会康塔塔第十四节 清唱剧第四部分 古典时期**节 古典风格第二节 古典时期的作曲家、赞助者和群众第三节 奏鸣曲式第四节 主题与变奏曲式第五节 小步舞曲与中段第六节 回旋曲式第七节 古典交响曲第八节 古典协奏曲第九节 古典室内乐第十节 约瑟夫·海顿第十一节 沃夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特第十二节 路德维希·凡·贝多芬第五部分 浪漫时期**节 浪漫主义音乐（1820-1900）第二节 浪漫主义作曲家与他们的听众第三节 艺术歌曲第四节 弗朗兹·舒伯特第五节 罗伯特·舒曼第六节 克拉拉·威克·舒曼第七节 弗里德里克·肖邦第八节 弗朗兹·李斯特第九节 费利克斯·门德尔松第十节 标题音乐第十一节 埃克托·柏辽兹第十二节 19世纪音乐中的民族主义第十三节 安东尼·德沃夏克第十四节 彼得·伊利奇·柴可夫斯基第十五节 约翰尼斯·勃拉姆斯第十六节 朱塞佩·威尔第第十七节 乔柯摩·普契尼第十八节 理查德·瓦格纳第六部分 20世纪及其后**节 1900-1945年间的音乐风格第二节 音乐、音乐家与社会的关系第三节 印象主义与象征主义第四节 克劳德·德彪西第五节 新古典主义第六节 伊戈尔·斯特拉文斯基第七节 表现主义第八节 阿诺德·勋伯格第九节 阿尔班·贝尔格第十节 安东·韦伯恩第十一节 贝拉·巴托克第十二节 查尔斯·艾夫斯第十三节 乔治·格什温第十四节 威廉·格兰特·斯蒂尔第十五节 艾伦·柯普兰第十六节 阿尔伯托·希纳斯特拉第十七节 1945年以来的音乐风格第十八节 1945年以来的音乐：五首代表作第十八节 爵士乐第十九节 音乐剧与电影音乐第二十节 摇滚乐第七部分 非西方音乐**节 非西方文化中的音乐第二节 非洲撒哈拉沙漠以南地区的音乐第三节 印度古典音乐重要词汇致谢图片版权索引