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艺术理论与艺术史学刊(第二辑)

艺术理论与艺术史学刊(第二辑)

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图文详情
  • ISBN:9787520330251
  • 装帧:平装-胶订
  • 册数:暂无
  • 重量:暂无
  • 开本:16开
  • 页数:392
  • 出版时间:2020-06-01
  • 条形码:9787520330251 ; 978-7-5203-3025-1

本书特色

  《艺术理论与艺术史学刊》第二辑如期而至。众所周知,艺术学作为一个新兴的学科门类,具有巨大的学科发展空间,也是顺应时代发展潮流的产物。如何在此背景之下更好地进行学科建设,已经成为摆在我们面前的一个机遇与挑战并存的宏大问题。这当然也是艺术学科刊物发展的基本境遇之一。本期刊物仍然延续*辑所关注的艺术史论议题,力图在一个更具开放性和前瞻性的学术视野之下,将当前艺术理论和艺术史研究领域的一些热点、前沿问题呈现出来。
  本期“艺术理论:学科与知识谱系”专题的3篇论文,可以视为*辑同专题讨论的一种延续。无论迈耶尔·夏皮罗(Meyer Schapiro)的《艺术短论四篇》、摩西·巴拉什(Moshe Barasch)《艺术理论1:从柏拉图到温克尔曼》一书的导言,还是卡罗尔·塔龙一于贡(Carol Talon-Hugon)造访南京大学的演讲《艺术史与艺术哲学》,都从各自角度深入探讨了艺术理论与艺术史以及艺术哲学、美学等的关系问题。艺术理论的学科疆域与知识谱系,恰恰是在这些关系的辨析过程中,才能被我们更好地理解和把握。  《艺术理论与艺术史学刊》第二辑如期而至。众所周知,艺术学作为一个新兴的学科门类,具有巨大的学科发展空间,也是顺应时代发展潮流的产物。如何在此背景之下更好地进行学科建设,已经成为摆在我们面前的一个机遇与挑战并存的宏大问题。这当然也是艺术学科刊物发展的基本境遇之一。本期刊物仍然延续*辑所关注的艺术史论议题,力图在一个更具开放性和前瞻性的学术视野之下,将当前艺术理论和艺术史研究领域的一些热点、前沿问题呈现出来。
  本期“艺术理论:学科与知识谱系”专题的3篇论文,可以视为*辑同专题讨论的一种延续。无论迈耶尔·夏皮罗(Meyer Schapiro)的《艺术短论四篇》、摩西·巴拉什(Moshe Barasch)《艺术理论1:从柏拉图到温克尔曼》一书的导言,还是卡罗尔·塔龙一于贡(Carol Talon-Hugon)造访南京大学的演讲《艺术史与艺术哲学》,都从各自角度深入探讨了艺术理论与艺术史以及艺术哲学、美学等的关系问题。艺术理论的学科疆域与知识谱系,恰恰是在这些关系的辨析过程中,才能被我们更好地理解和把握。
  “艺术史的理论视界”专题,突出了艺术史研究的理论维度。其中高名潞的《匣子、格子、框子:西方艺术史理论的基本原理》对西方艺术史的理论描述,显示了作者精深的艺术史解释能力。“门类艺术的历史眼光”专题下的一组论文,则聚焦于中国古代美术史的若干具体问题。常青的《唐长安城大安国寺遗址出土密教造像刍议》基于翔实文献材料所做的审慎推演、华强的《中国古典绘画的比例观念》对“比例”之于中国古典绘画意义的重新梳理,都颇有启示价值。
  “艺海钩沉”专题收录的两篇论文,分别是夏燕靖的《艺术学史的百年线路与研究方法的生成》和段炼的《读图求法,问道于前》。前者以作者开设“中国现当代艺术学史”课程所积累的史料为基础,对中国百年来的艺术学史进行了开拓性的梳理,内容翔实,令人深思。后者则记录了作者寻道于艺的心路历程,文字举重若轻,引人人胜。
  本期“国外知名艺术史家访谈”收录了普林斯顿高等研究院历史研究院伊夫一阿兰·布瓦(Yves Aranbuva)教授和阿蒙·卡特美国艺术博物馆馆长安德鲁,沃克(Andrew Walker)博士的两篇专访。他们分别围绕艺术史的传统与嬗变、博物馆与文化交往空间的本土化建构等问题,进行了非常值得国内学界继续深入思考的讨论。
  时光荏苒,本期文稿的编辑工作告一段落,也意味着新一期刊物又要启程了。希望我们能够一直用这样一种方式,见证并参与艺术学科在新的时代环境下的蓬勃发展。

内容简介

本刊为南京大学艺术研究院院刊,作为以书代刊形式的集刊,暂定每年刊行一期,并逐步过渡为每半年一期。本刊旨在以艺术学理论一级学科为基础,聚焦于当前艺术理论以及艺术史、艺术批评研究中的前沿问题,一方面重点刊发国内学界具有自觉本土问题意识的优秀研究成果,另一方面有针对性地推介西方学界具有前瞻性和启示性的重要理论文献。其*终目标在于搭建一个具有前瞻视野的学术交流平台,进一步推动国内艺术学理论学科的健康发展。

目录

艺术理论:学科与知识谱系
艺术短论四篇
《艺术理论1:从柏拉图到温克尔曼》导言
艺术史与艺术哲学

艺术史的理论视界
匣子、格子、框子:西方艺术史理论的基本原理
目光现象学:李格尔的现代艺术史模式
明清“典故”和“临仿”类画题的兴起
——山水画“画题”的数字人文研究
艾柯的中世纪美学研究及其意义

门类艺带的历史眼光
唐长安城大安国寺遗址出土密教造像刍议
佛教东渐对中国北方草原游牧民族绘画艺术的影响
——以中国北方草原地区石窟壁画为例
中国古典绘画的比例观念

艺海钩沉
艺术学史的百年线路与研究方法的生成
读图求法,问道于前

批评之维
绘画剧场:张慧的“蓝图”(Lan Tu)

国外知名艺术史家访谈
艺术史的传统与嬗变
——伊夫一阿兰·布瓦教授专访
博物馆与文化交往空间的本土化建构
——阿蒙·卡特美国艺术博物馆
安德鲁·沃克尔馆长访谈录

学术活动与动态报道
视觉建构的中国当代景观
——读《当代中国的视觉文化研究》
艺术理论时代的来临及其反思
——写在“南京大学艺术理论文丛”出版之际
《艺术理论与艺术史学刊》稿约及注释体例
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作者简介

周宪,男,1954年生于江苏南京。先后毕业于南京师范大学中文系(文学学士,1982),北京大学哲学系美学专业(哲学硕士,1985),南京大学中文戏剧学专业(文学博士,1998)。现任南京大学艺术研究院教授、院长、博士生导师,南京大学人文社会科学高级研究院院长;国家教育部长江学者特聘教授;教育部中文教学指导委员会副主任,中国中外文艺理论学会副会长,中国文艺理论学会副会长,中华美学学会副会长,江苏省美学学会会长,江苏省比较文学学会会长;江苏省政协委员。

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