唐诗的多维世界

王维之“背面傅粉” 所谓，是传统诗论中取自绘画技巧之手法或概念，成为分析诗歌表现手法及其艺术效果的一个专门术语，意指从反面的立场或相对的着眼点间接下笔描写，从而透过反衬的效果，使正面的主题获得进一步的烘托与强化，其义往往与“从对面说来”可以相通。在唐代诗坛上，将此一技法表现得驾轻就熟的诗人，首推王维；而严格言之，王维诗中所表现的“背面傅粉”与其说是一种来自艺术考虑而采取的创作技法，不如说是一种来自人格形态的自然牵动的结果。从《九月九日忆山东兄弟》《寄崇梵僧》《山中寄诸弟妹》《送元二使安西》《相思》《送杨长史赴果州》等多篇展示“背面傅粉”之手法的典型作品中，可以分析出王维在情感表现上的特殊风格。 先以《九月九日忆山东兄弟》一诗为聚焦，其曰： 独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。（题下原注：时年十七） 作为王维加注年龄的十首少作之一，本篇显系反映少年诗人孤身于长安奋斗之余思亲念家的题材。在一般的情况下，如王维般“闺门之内，友爱之极”的诗人若以“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”直接而正面地写出自己强烈的思乡情怀之后，接着通常会继续进一步重笔浓彩地抒发己身的客居之悲与思亲之烈，以充分展现异地怀乡之主旨；尤其在“倍”字所寓含的情感已达饱涨的临界点之际，只要让情感的分量再多增加一分一毫，便会冲垮理性的藩篱而倾泄无余，以致陷溺在羁思旅愁的翻腾之中而歌哭淋漓，产生诸如“归思欲沾巾”（杜审言《和晋陵陆丞早春游望》）、“乡心新岁切，天畔独潸然”（宋之问《新年作》）、“恨别鸟惊心……家书抵万金”（杜甫《春望》）与“郁郁多悲思，绵绵思故乡。……向风长叹息，断绝我中肠”（曹丕《杂诗二首》之一）之类的强烈字眼和动荡情绪。此乃因诗人者，深感于哀乐也，故形诸笔墨时总是表现出“穷戚则职于怨憝，荣达则专于淫泆。身之休戚，发于喜怒；时之否泰，出于爱恶。……故其诗大率溺于情好也”的文学常态。 然而，王维的独特处就在“每逢佳节倍思亲”一句乍乍触及那情绪满涨的制高点之际，却随即宕开笔墨，远调笔端从远方兄弟之处境着眼，以间接方式设身处地想象至亲至爱的手足于登高时“遍插茱萸少一人”的缺憾，而间接传达出羁旅他方的自己在家族聚会中缺席的落寞。入谷仙介（1933—2003）认为，“后半的设想之词，在即兴创作的现场可能会获得喝采，然而意思仅仅止于字词表面，稍感浅露。所以胡仔评它不如杜甫之句，并不为过”。但后半两句是否真为“意思仅仅止于字词表面，稍感浅露”，因而“不如杜甫之句”，恐怕大可商榷。 事实上，正是后半两句才越出前半两句所触及的一般情感体验，而真正显露或建立了王维独特的个人性格模式，亦即在“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”这情感饱涨至临界点的时刻，王维并没有像一般诗人一样，进入情感风暴的中心而陷入激情状态，并顺任情绪的浪潮而倾泻无遗，极力渲染思乡的苦楚与辛酸；反而在激情溃堤的临界点之前就抽身而出，并调开笔端，透过“从对面说来，己之情自已，此避实击虚”的叙写方式，转向远方亲人的角度来着墨，以至由**人称的大吐苦水变为对他者的同情与了解。但在取效《诗经·陟岵》“不写我怀父母及兄之情，而反写父母及兄思我之情，而我之离思之深，自在言外”的做法时又更进一步，即使是描写故乡亲人对自己的思念，也未曾使用情绪化的形容，所谓“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”，描述的是客观的现象，而非情感的翻腾；着重在“知”所代表的“了解”，透过设身处地来省察情感的行为状态，而不是在“感”的层次上扩大自己的情绪反应或情感浓度，其结果反而是“不说我想他，却说他想我，加一倍凄凉”。正是通过“从对面说来”的间接笔法，在“两面俱到”的宏观视野下，充分曲达“换我心为你心，始知相忆深”的幽隐情衷。如此一来，其笔调便在表面的简易平淡中蕴蓄了大量情感，那念念在彼的深情、两地牵系的血缘纽带，都表现得十分深婉有味，却一点也没有泛滥，正可谓“深于情而不滞于情”者，可以说是“背面傅粉”的极致。 试看“遥知”二字，一方面是以“遥”的距离感将即将在临界点上灭顶的自己抽离出来，从眼前“海水直下万里深，谁人不言此离苦”（李白《远别离》）的深渊中宕开，而免于丰沛的情思被激荡到喷薄不可自抑，以致一头被情绪按倒的地步；另一方面则是以“知”字表现出一种来自理性的力量，将先前置身于情感感受中的处境转移到观照与省察的状态，因此不再是热情洋溢的陷溺沉沦，而是清明冷静的跳脱旁观。而且这般由“思”而“知”的微妙置换，更一贯直下地透抵末句，那“遍插茱萸少一人”一句虽然以“遍插”与“一人”呈现出“多／一”之间极端数差所特有的张力，突显出自己一人之缺席所造成的无法填补的空缺，然而其写法却丝毫不说兄弟如何期盼、如何落寞，只是进行一个客观事实的呈现，那“少一人”之词更是不带情绪的数学计算，乃是对前一句“知”字的补充与推衍。 很显然，整首《九月九日忆山东兄弟》是以“思亲”为主轴，而意脉贯连；但就内在思致的层次而言却可以断然二截，前半属于“任我则情”之“以我观物”，后半则转为“反观无我”之“以物观物”；前两句是以感性范畴的“情”为焦点，就“自我”这感受的抒情主体来落笔，至“倍思亲”而达到情思的*高临界点；后两句则是转而以理性范畴的“知”为基础，就远方之“他者”—— 情感客体来进行客观事实的呈现，笔尖袪除了情感的躁动灼热而带有理性的冷静与深沉。这种冷静与深沉的特质并不是来自对情感的逃避或拒绝，也不仅是出于对情感的控制与压抑；确切来说，所谓“静水流深”（still wter runs deep）之原理乃庶几近之。意思是说，王维的情感不但是丰沛的，也是深刻的，“深刻”使得情感不会只是一味地任意向外抒发，而会翻转过来向内蓄积含敛，因此在表现形式上便反而似乎带有平静的外观。这是因为情之“热”者，常常一往不顾地任情澎湃泛滥，求其俱焚共燃的白热与炽光；而情之“深”者，则往往欲说还休地含放于口内心中，默默挖掘更宽广的胸量以蓄纳更丰盈的情感。情之热者，形式上是向外喷薄，而情之深者，形式上却是向内含藏；向外喷薄者，人品往往率真任性，而向内含藏者，性格往往成熟深沉。此即是钟惺所谓：“情艳诗，到极深细、极委曲处，非幽静人原不能理会。此右丞所以妙于情诗也”以及“右丞禅寂人，往往妙于情语”真正意义之所在。