花卉调色的基本 让水彩花卉更精致的调色奥秘

第 1章
水彩画的**工具
1．1 工具总览 6
1．2 颜料与色标 8
1．3 毛笔 10
1．3．1 按照材质区分 10
1．3．2 按照形状区分 11
1．4 水彩纸 12
1．4．1 材质 12
1．4．2 纹理 12

第 2章
水彩画的基础知识
2．1 运笔与笔触 14
2．1．1 中锋运笔 14
2．1．2 侧锋运笔 14
2．1．3 枯笔飞白 14
2．1．4 按压运笔 14
2．1．5 散锋 15
2．1．6 点笔 15
2．1．7 笔尖运笔 15
2．2 基本画法 16
2．2．1 干画法 16
2．2．2 湿画法 16
2．3 平涂技法 16
2．3．1 干底平涂 16
2．3．2 湿底平涂 16
2．4 渐变技法 17
2．4．1 干底单色渐变 17
2．4．2 湿底单色渐变 17
2．4．3 柔边 17
2．4．4 干底多色渐变（干底多色接色） 18
2．4．5 湿底多色渐变（湿底多色接色） 18
2．5 点染技法 18
2．6 叠色技法 19
2．6．1 干底叠色 19
2．6．2 湿底叠色 19
2．6．3 罩染 20
2．7 留白技法 21
2．7．1 直接留白 21
2．7．2 留白胶留白 21
2．7．3 吸色 22
2．8 喷溅技法 22
2．8．1 干底喷溅 22
2．8．2 湿底喷溅 22
2．9 光影 23
2．9．1 三大面 23
2．9．2 五大调 23
2．10 光影练习——单色玫瑰 24
2．11 色彩基础 29
2．11．1 色彩三要素 29
2．11．2 三原色 30
2．11．3 间色 30
2．11．4 复色 30
2．11．5 互补色 31
2．11．6 对比色 31
2．11．7 邻近色 31
2．11．8 同类色 31
2．11．9 冷暖色 31
2．12 如何绘制线稿 32
2．12．1 概括起形法 32
2．12．2 辅助线起形法 34
2．12．3 模糊起形法 36
2．12．4 转印起形法 38

第3章
从局部到整体
3．1 花瓣 44
3．1．1 圆形的花瓣 44
3．1．2 扇形花瓣 45
3．1．3 心形花瓣 46
3．1．4 椭圆形花瓣 47
3．2 花蕊与花冠 48
3．2．1 诸葛菜的花冠 48
3．2．2 桔梗的花冠 49
3．2．3 洋水仙的花冠 50
3．2．4 牵牛花的花冠 51
3．3 花茎、花托与花萼 52
3．3．1 康乃馨的花茎、花托与花萼 52
3．3．2 灯笼花的花茎、花托与花萼 54
3．3．3 风铃草的花茎、花托与花萼 56
3．4 叶子 58
3．4．1 掌状的叶片 58
3．4．2 扇形的叶片 59
3．4．3 尤加利叶 60
3．5 一枝花练习(不带叶片)——马蹄莲 61
3．6 一枝花练习（带叶片）——南非万寿菊 66
3．7 一枝花练习（多花冠）——桔梗 72
3．8 一枝花练习（不同状态的花冠）——百合 78
2．13 水彩花卉作画顺序——一枝玫瑰 40

第4章
基本技法在水彩花卉绘制中的应用
4．1 单色平涂技法应用——六出花 85
4．2 叠色技法应用——天堂鸟 90
4．3 渐变技法应用——鸢尾花 97
4．4 柔边技法应用——凤眼兰 104
4．5 吸色技法应用——豌豆花 110

第5章
水彩花卉绘制技法提升
5．1 点染技法应用——红白复色玫瑰 117
5．2 散锋技法应用——郁金香 124
5．3 如何画白色花卉——白色玫瑰 129
5．4 罩色技法应用——风信子 134
5．5 通过对比表现花卉质感——玻璃瓶中的
黄色玫瑰 139
5．6 留白技法应用——玻璃杯中的小雏菊 146
5．7 利用背景晕染烘托主体——梨花 154