包邮名作家和他们的衣橱

本书特色

1.一本书认识五十位名作家：这虽然是一本关于服饰的时尚之书，但里面群星璀璨的作家们的故事却不得不让人流连忘返。厄普代克、兰波、帕蒂•史密斯、西尔维亚•普拉斯、菲茨杰拉德、普鲁斯特、海明威……相继出场，他们端坐在那里思考、写作，用一双洞察世界的眼睛，划破迷雾般的长夜。

2.即刻发现名作家的标志性时尚单品：波伏瓦的经典发髻、菲茨杰拉德夫妇的奢华衣着、海明威浓密硬朗的胡须、杜鲁门·卡波特迷人的帽子......每个大作家都有自己的“时尚标志”。这本书介绍的不仅是时尚，更是通过作家们的时尚风格，体现他们的成就、个性和人生，让人在轻松阅读中，了解时尚，了解文化，了解人性，为人生带来灵感和启发。

3.偶像级作家的隐藏故事：书中还讲述了其他很多偶像级作家的故事。像对美的欲望几乎要了他的命的王尔德；苏珊•桑塔格为何钟爱前额的那缕白发；把着装与女性权利联系起来的波伏娃；渴望在纽约的整个冬天都能穿白色西服的马克吐温；幻想兰波和鲍勃•迪伦是自己男朋友的“朋克教母”帕蒂•史密斯；患了眼疾，后期开始穿白色套装，相信这样有助于反射纸上的字的乔伊斯；当然还有患有哮喘、对花粉过敏的普罗斯特；粗犷、深邃，充满激情与勇气的海明威，等等

内容简介

塞缪尔贝克特写：“他不戴帽子就无法思想。” 唐娜塔特说：“衣着讲究与作家的职业并不相悖。” 弗吉尼亚吴尔夫写：“衣服能改变我们对世界的看法，也改变世界对我们的看法。” 奥斯卡王尔德写：“自己穿什么，什么就是时尚。他人穿什么，什么就不是时尚。” 玛雅安吉洛写：“寻找真正适合自己的时尚。坚持自己的标准和原则，而且只有这样做，你才永远是时尚的。” 波伏娃写：“盛装打扮是女性自我陶醉的具体形式……通过这种形式，被剥夺了权利而无法做任何事情的女性，感到她进行了自我表达。” 《名作家和他们的衣橱》让伟大的作家不再隐身于他们的文学作品之后，而是来到诸位深爱他们的读者面前，让我们看见他们的穿着，知晓他们对穿着的感受，瞥见他们生活的世界和生活的瞬间，洞悉他们的穿着与作品之间千丝万缕的关联。?

相关资料

《名作家和他们的衣橱》这本书似乎涉及一个冒险的假设，即譬如说，把萨缪尔·贝克特的巨大价值与讨论他穿其乐牌（Clarks）袋鼠鞋捆绑在一起。然而在现实中，公众形象与人的穿着方式紧密相连，《等待戈多》的作者喜欢穿经典、舒适且永不过时的鞋子，这在很大程度上说明了他的个人品位，因而也说明了他的个性。书中列入的这些与众不同的个人，不仅是妙不可言的
作家：他们的形象也妙不可言。
快节奏的时尚世界处于不断的变化之中，它根据季节运转，但设计师们在不断寻找，寻找可经久不衰并定义其形象的标志性内核。香奈儿这家时装屋拥有可即刻辨识的品质，这与加布里埃勒·可可·香奈儿本人拥有经久不衰的气质有重大关系。观看她接受采访，你能目睹她个性中的霸气：她是个专一、锐利、充满创意的女商人。就她而言，她永远正确，她不会浪费时间，让失望来妨碍自己。充满原创性的香奈儿服装，就是为这种特立独行、潇洒时髦、难缠但有趣的顾客打造的。这个品牌之所以延续至今，正是因为它植根于一个知道自己喜爱什么的女人的冲动和性情。这个女人的好恶融入了公司的 DNA，融入了那些金属链的细节和妥帖合身的袖子。真实对于长盛不衰至关重要，这就是为什么个性是成就精彩形象的关键：感觉和相信自己的言行举止和衣着打扮无不恰到好处，会转化成为不折不扣的魅力。倘若你是个我行我素、原创性十足的人，而且还能把所有这些都写出来，你的魅力就更上了一层楼。高档时装屋经常从作家那里发现灵感，其原因就在于此，这也是为何那些穿衣只为自己高兴、不受“时尚”限制的作家，却有无限的征服力。观看时装目录，仿佛阅读一本书：它是一座金矿，蕴藏着丰富的影响力、可参照性、可研究性和创造性。同样，一位作家的作品，集合了作家的生活、价值观、想象力、才华以及独特性。其中一些具有魔力的成分，必然渗入他们的衣橱，因此，审视我们*爱的作家的衣着，与讲故事一般让人心动。
时装屋经常在文学和文学才俊中挖掘想法和信誉。例如，昆汀·克里斯普、唐娜·塔特、亨特·S. 汤普森，以及弗吉尼亚·吴尔夫和她的布鲁姆斯伯里派，他们都为 T 台系列提供了启示。新西兰设计师凯特·西尔维斯特的2015秋冬季展，就受到塔特的《校园秘史》的启发，而英国设计师亨利·荷兰的城市猎装系列，则受到亨特·S. 汤普森着装风格的影响。时装屋也通过售书来与文学结缘：马克·雅克布斯1、川久保玲2和卡尔·拉格斐3的店铺搁架上，无不摆放具有收藏价值的艺术画册和不易寻觅的小众读物。阅读是时尚的。这听上去多少让人不悦，对那些不喜欢迎合时尚的人尤其如此，但书籍正在成为*有趣的配饰。你读什么，与你穿什么一样重要。作家的穿戴成为设计师创意的原始素材。因此，文学界与时尚界是同步的，图书馆员的极客时尚是一种必然会流行的形象。

《名作家和他们的衣橱》这本书似乎涉及一个冒险的假设，即譬如说，把萨缪尔·贝克特的巨大价值与讨论他穿其乐牌（Clarks）袋鼠鞋捆绑在一起。然而在现实中，公众形象与人的穿着方式紧密相连，《等待戈多》的作者喜欢穿经典、舒适且永不过时的鞋子，这在很大程度上说明了他的个人品位，因而也说明了他的个性。书中列入的这些与众不同的个人，不仅是妙不可言的

作家：他们的形象也妙不可言。

快节奏的时尚世界处于不断的变化之中，它根据季节运转，但设计师们在不断寻找，寻找可经久不衰并定义其形象的标志性内核。香奈儿这家时装屋拥有可即刻辨识的品质，这与加布里埃勒·可可·香奈儿本人拥有经久不衰的气质有重大关系。观看她接受采访，你能目睹她个性中的霸气：她是个专一、锐利、充满创意的女商人。就她而言，她永远正确，她不会浪费时间，让失望来妨碍自己。充满原创性的香奈儿服装，就是为这种特立独行、潇洒时髦、难缠但有趣的顾客打造的。这个品牌之所以延续至今，正是因为它植根于一个知道自己喜爱什么的女人的冲动和性情。这个女人的好恶融入了公司的 DNA，融入了那些金属链的细节和妥帖合身的袖子。真实对于长盛不衰至关重要，这就是为什么个性是成就精彩形象的关键：感觉和相信自己的言行举止和衣着打扮无不恰到好处，会转化成为不折不扣的魅力。倘若你是个我行我素、原创性十足的人，而且还能把所有这些都写出来，你的魅力就更上了一层楼。高档时装屋经常从作家那里发现灵感，其原因就在于此，这也是为何那些穿衣只为自己高兴、不受“时尚”限制的作家，却有无限的征服力。观看时装目录，仿佛阅读一本书：它是一座金矿，蕴藏着丰富的影响力、可参照性、可研究性和创造性。同样，一位作家的作品，集合了作家的生活、价值观、想象力、才华以及独特性。其中一些具有魔力的成分，必然渗入他们的衣橱，因此，审视我们*爱的作家的衣着，与讲故事一般让人心动。

时装屋经常在文学和文学才俊中挖掘想法和信誉。例如，昆汀·克里斯普、唐娜·塔特、亨特·S. 汤普森，以及弗吉尼亚·吴尔夫和她的布鲁姆斯伯里派，他们都为 T 台系列提供了启示。新西兰设计师凯特·西尔维斯特的2015秋冬季展，就受到塔特的《校园秘史》的启发，而英国设计师亨利·荷兰的城市猎装系列，则受到亨特·S. 汤普森着装风格的影响。时装屋也通过售书来与文学结缘：马克·雅克布斯1、川久保玲2和卡尔·拉格斐3的店铺搁架上，无不摆放具有收藏价值的艺术画册和不易寻觅的小众读物。阅读是时尚的。这听上去多少让人不悦，对那些不喜欢迎合时尚的人尤其如此，但书籍正在成为*有趣的配饰。你读什么，与你穿什么一样重要。作家的穿戴成为设计师创意的原始素材。因此，文学界与时尚界是同步的，图书馆员的极客时尚是一种必然会流行的形象。

同样，许多有趣的作家，将一些着装精华融进其作品的情节与场景。从《尤利西斯》到《第二性》，从《瓶中美人》到《追忆逝水年华》，那些小说捕捉到服装在交流功能上的创造性，让想象和内在的复杂性具有发人深省和富有挑战的维度。洞晓你*喜爱的人物的穿着，进而洞晓他们对自己所穿衣服的感受，这一额外要素所带来的纷繁复杂，拉近了读者与作者叙述之间的距离。知道詹姆斯·乔伊斯一度醉心于爱尔兰花呢，以致当过布料推销员；知道格特鲁德·斯泰因对艺术和文化拥有无可挑剔的鉴赏力，曾跨界去指导时尚设计师（女装设计师皮埃尔·巴尔曼在巴黎初试身手时，得到过她的鼓励和支持），这些都让人称心快意。而弗吉尼亚·吴尔夫有时会担心哪天帽子戴得不合适，这对于忠实读者和时尚追随者来说，也是一种安慰。

作者简介

特莉•纽曼，英国作家。时尚界从业近30年，曾在《i-D》杂志、《态度》杂志（Attitude）和《服务自我》杂志（Self Service）等时尚杂志担任编辑，为《卫报》《独立报》《星期日泰晤士报》等多家杂志供稿，为英国第四频道《她说了算》（She’s Cotta Have If）和《奴隶》（Slave）两档时尚节目撰稿、主持。著有《名作家和他们的衣橱》《名艺术家和他们的衣橱》。目前，任教于英国创意艺术大学埃普索姆校区（University for the Creative Arts in Epsom），教授“时尚新闻”课程。