汤显祖与临川四梦

一、《牡丹亭》研究
1-1《牡丹亭》台本《道场》和《魂游》的探究（吴新雷）
1-2《牡丹亭》之“排场”三要素（曾永义）
1-3读《牡丹亭》札记（五则）（康保成）
1-4《牡丹亭》新论（周锡山）
1-5传奇世界的精神转向与理想重构——《牡丹亭》与《琵琶记》的对照阅读(姚旭峰)
1-6《牡丹亭》与《风流梦》对勘研究——兼论汤、冯审美意趣之差异与时代动因（朱夏君）
1-7丰姿与体质——浅议《审音鉴古录》、《缀白裘》中《牡丹亭》的不同（刘庆）
1-8试论文林阁刻本与朱墨套印本《牡丹亭还魂记》对后续版本的影响（根ヶ山徹）

二、从《紫箫记》到《南柯记》
2-1论《紫箫记》与杜秋娘（华玮）
2-2白马黄衫，天涯仗剑——从《紫钗记》看汤显祖的早期思想（朱蓓蕾）
2-3汤显祖《邯郸梦记》简论（李晓）一、《牡丹亭》研究
1-1《牡丹亭》台本《道场》和《魂游》的探究（吴新雷）
1-2《牡丹亭》之“排场”三要素（曾永义）
1-3读《牡丹亭》札记（五则）（康保成）
1-4《牡丹亭》新论（周锡山）
1-5传奇世界的精神转向与理想重构——《牡丹亭》与《琵琶记》的对照阅读(姚旭峰)
1-6《牡丹亭》与《风流梦》对勘研究——兼论汤、冯审美意趣之差异与时代动因（朱夏君）
1-7丰姿与体质——浅议《审音鉴古录》、《缀白裘》中《牡丹亭》的不同（刘庆）
1-8试论文林阁刻本与朱墨套印本《牡丹亭还魂记》对后续版本的影响（根ヶ山徹）

二、从《紫箫记》到《南柯记》
2-1论《紫箫记》与杜秋娘（华玮）
2-2白马黄衫，天涯仗剑——从《紫钗记》看汤显祖的早期思想（朱蓓蕾）
2-3汤显祖《邯郸梦记》简论（李晓）
2-4《邯郸梦记》明万历间唐振吾刊本初探（金文京）
2-5《南柯记》文本重建的阐释（张福海）
2-6从“叙事程式”的观点谈“临川四梦”收场的辩证与创发（林鹤宜）

三、临川四梦的影响
3-1汤显祖的流风遗韵——明清戏曲对“临川四梦”的追寻（江巨荣）
3-2《风流院》、《临川梦》与“临川四梦”（叶长海）
3-3略论汤显祖“临川四梦”对中国梦幻文学的贡献（马冀）
3-4“临川四梦”散出选粹通议（吴敢）
3-5还魂多几，《牡丹》独秀——明清“还魂型”戏剧比较（徐宏图）
3-6汤显祖“四梦”及明人画梦散记（周华斌）
3-7已得其致，未尽其神——从主旨的表达上看吴炳剧作对《牡丹亭》的继承、发扬和弱化（王永恩）
3-8“闹热”源自《牡丹亭》——《牡丹亭》与《长生殿》的“闹热”渊源（陈劲松）
3-9浅谈苏滩中的《牡丹亭》（朱恒夫）
3-10《牡丹亭》在当代的图画传播（苏涵）

四、临川四梦的场上演出
4-1汤显祖“四梦”的改编与演出（唐葆祥）
4-2新中国成立后上海昆曲界关于“临川四梦”的排演情况（蔡正仁）
4-3《紫钗记》的选择与排演（郭宇）
4-4现代剧场美学对传统表演风范的冲击——以昆剧《牡丹亭》为例（张育华）
4-5作为审美思维限制的戏曲艺术的间离——以梅兰芳电影《游园惊梦》的昆曲表演为例（邹元江）
4-6从《惊梦》看昆曲表演艺术的当代传承（赵天为）
4-7昆曲传统谱曲技法及其创新——兼谈《邯郸梦》的唱腔设计（顾兆琳）

五、汤显祖综论
5-1明末文人心中的汤显祖的人物形象（田仲一成）
5-2汤显祖四题（郑培凯）
5-3论汤显祖的诗歌创作（俞为民）
5-4汤显祖诗作中的岁时节日（翁敏华）
5-5汤显祖诗中女性考略（孙秋克）
5-6试论汤显祖的《花间集》评点（赵山林）
5-7汤显祖的典型化理论（金登才）
5-8汤显祖·临川四梦·怀疑主义（李伟）
5-9割尘情于绮语，发妙想于灵心——汤显祖论意趣神色（杨宝春）
5-10明代剧坛本色**人——汤显祖（金鸿达）
5-11对汤显祖所撰两块墓碑的研究（陈伟铭）

六、交流与比较
6-1宗教生命：作为莎士比亚历史“他者”参照的汤显祖——杜丽娘与朱丽叶的性爱世界（蓝凡）
6-2《牡丹亭》中的皮格马利翁祈求（王云）
6-3谢洛娃论汤显祖研究（陈世雄）
6-4汤显祖及临川四梦在韩国的研究回眸（赵得昌）
6-5关于《紫钗记》的英译（汪榕培）

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