灵感的智慧:灵感思维导论

　　《灵感的智慧：灵感思维导论》：　　在实际的文艺创作中，我们也看到了这种情况，例如弥尔顿创作《失乐园》和英国诗人科尔里奇创作《忽必烈》，据说都是在梦中构思的。美国近代女诗人艾米·罗厄尔甚至说：“我把我的主题沉溺在一种下意识之中，正好比把一封信扔进邮箱之中。”她说她这样做了6个月以后，创作概念突然再度呈现为一种知觉，而这时候，它已经完全成了羽毛丰满的艺术作品，艺术家不必再花什么时间给它了。有人把这个“信箱”称为“潜伏期…‘妊娠期”，或叫作“储蓄罐”。至于“储蓄罐”中发生了什么，只有留给未来的心理学家去解释了。　　弗洛伊德的精神分析把儿童的游戏心理与白日梦和梦看成*自由的创造活动。这对企图从潜意识领域来寻找灵感源泉、天才及创造性的人以极大的启发。目前，在西方论述创造源泉的著作中，大都沿这条路在讨论。　　美国当代著名心理学家S.阿瑞提在论述创造的秘密时认为：人的一切心理活动都不外乎原发过程、继发过程、第三级过程（前两个概念是从弗洛伊德那里借来的，相当于无意识过程、意识过程）。无意识的欲求构成了原发过程的主要内容，体现为有意识的思维；前两种过程的完美匹配是第三级过程的主要内容，体现为审美的升华。创造力的秘密就隐藏在三个过程的相互关系中。只有继发过程的创造，只能是概念的堆砌、逻辑的推理，不能有大的突破；只有原发过程的创造，不会被社会所接受，也只能是二三流的作品；只有从原发过程产生，再经继发过程加工润饰，才能产生一流的作品。S.阿瑞提还从人类的发生学和个体的发生学出发，指出人类的初期和儿童都有这样一个占统治地位的时期。如原始艺术、儿童艺术都产生过令现代人和成年人拍案叫绝的作品。　　日本心理学家研究灵感思维及创造性，往往把它建立在“返童”、梦幻、疯狂或变态的心理上。福岛章认为：“很多创造物是创造者心理的返童（创造性逆行）过程中获得的……创造性就是在’成人和孩子一致的状态下‘才成为可能的。”他认为：“创造的人处于既不是正常的也不是发疯的状态，而是处在’正常与发疯的中间状态‘。”小见山实等认为：“发疯无疑对艺术家个人来说是个不幸，然而它却给’创造‘带来幸运的奇迹，使创造放出了奇光异彩。”町泽静夫在论述艺术家的梦和灵感时说：“艺术家从梦得到形象的启发是自古以来人们都承认的，然而他们的多数想法和灵感，与其说从梦得到，倒不如说从梦幻状态中得到，因为只有这个状态才有自我统一和逆行的适度紧张关系。”尼采的《查拉图斯特拉如是说》就是尼采在热那亚散步途中突然陷入忘我状态，这种形象袭击着他，在瞬间便形成它的全貌。多数艺术家不说靠自身的力量得到了那样的灵感，而是往往说在某人、某物的启示下产生了灵感。的确，伟大的艺术灵感是超越艺术家人格的东西，人格只不过是表现灵感的媒介。　　……