宋词三百首

赵佶 （1082—1135） 即宋徽宗，宋神宗之子，元符三年（1100）即位。宣和七年（1125）金兵南下，传位其子赵桓即宋钦宗，自称太上皇。靖康二年（1127）被金兵所俘，绍兴五年（1135）死于五国城（今黑龙江依兰）。艺术造诣极高，工书善画，平生著作极多，有词集《宋徽宗词》。现存词十余首。 燕山亭　 北行见杏花 裁剪冰绡，轻叠数重，淡著胭脂匀注。 新样靓妆，艳溢香融，羞杀蕊珠宫女。 易得凋零，更多少、无情风雨。 愁苦，问院落凄凉，几番春暮。 凭寄离恨重重，者双燕，何曾会人言语。 天遥地远，万水千山，知他故宫何处。 怎不思量，除梦里、有时曾去。 无据，和梦也新来不做。 注释 ①冰绡：指如冰雪般洁白的丝绸。 ②靓妆：指漂亮的装饰。 ③者：同“这”。 译文 冰雪之姿，如白色锦缎剪裁而成，花瓣儿片片轻叠，如淡饰胭脂娇媚万千的佳人笑靥。杏花初绽，如佳人新妆，芳香四溢，艳丽多彩，连瑶池蕊珠宫的仙女也要自叹不如。只可惜，无情风雨摧残，花儿太易凋残。愁苦难遣，想问这凄凉的小院，已是几度春归春谢？ 且借杏花心语，遥寄这离恨万千，双飞的燕子，哪里懂得离人言语和无尽的愁苦悲哀？天遥地远，旧日宫阙，已被万水千山阻隔，哪里知道，昔日故园何在？只有在梦中归去，可如今连梦也没有了，这沉沉思念，该到何处安歇？ 赏析 此词是宋徽宗赵佶在被俘途中见杏花所作，借写杏花抒发亡国之君的无限悲慨，以及对故国山河的无尽思念。昨日的北宋帝王，今日沦为阶下之囚，内心悲凄可想而知。途中见到艳丽的杏花，本应喜悦赞叹，却惹来更深重的愁绪。春色终有尽，繁华转眼空，昨日种种都已离他远去，只能偶尔梦回旧日宫殿，近来却连归去的梦也不做了，结尾读来尤其凄凉沉痛，遗恨无尽。作此词后不久，宋徽宗便因不堪金人折辱郁郁离世。 清代徐釚《词苑丛谈》评价此词：“哀情哽咽，仿佛南唐李主，令人不忍多听。” 钱惟演 （962—1034） 字希圣，钱塘（今浙江杭州）人。吴越忠钱俶第七子，随钱俶归宋，累迁工部尚书、枢密使等官职。其博学能文，曾预修《册府元龟》，在文学创作上颇有建树，为“西昆体”骨干诗人。现存词二首。 木兰花　 城上风光莺语乱， 城下烟波春拍岸。 绿杨芳草几时休？ 泪眼愁肠先已断。 情怀渐觉成衰晚， 鸾镜朱颜惊暗换。 昔年多病厌芳尊， 今日芳尊惟恐浅。 注释 ①鸾镜：指镜子。古有“鸾睹镜中影则悲”的说法，后常把照人的镜子称为“鸾镜”。 ②芳尊：形容精致的酒杯。 译文 站在城楼上极目远眺，见春光正好，处处莺啼燕啭。城下碧波荡漾，浪涛拍岸，春色如烟浩渺。眼前这绿柳芳草，不知何日亦将凋敝，思及此，我忍不住泪眼迷蒙，愁肠百结。 人到暮年，只觉昔日情怀逐渐黯淡，鸾镜中的容颜不知何时已随流年悄然变换。想当年曾因身体多病不敢豪饮，如今却恨酒杯太浅，装不下我的愁绪万千。 赏析 此词为伤春遣怀之作，是词人晚年谪迁汉东时所作，亦是其绝笔之作。全词以极其凄婉的笔触，抒写了词人衰颓困苦的晚年情怀及政治失意的感伤。词的开篇，一片姹紫嫣红、莺歌燕舞的春色扑面而来，然而春光与春声，似一把利剑，直刺向词人的心。通篇的“泪”与“愁”，与明媚春色形成强烈对比，读来令人无限怅惘。钱惟演出身于勋贵之家，一生仕途显达，无奈暮年失意且遭流放，迟暮之悲油然顿生。此时此地，春光再好，在词人眼里无非都是短暂的华章，终成云烟。这份极致的感伤，留在容颜衰老的镜子里，留在渴望斟满的酒杯里，刻骨之殇，真真切切尽在词间。全词以丽景写哀情，情景相生，凄婉深切，反映了宋初纤丽的词风。 范仲淹 （989—1052） 字希文。祖籍邠州，吴县（今江苏苏州）人。大中祥符八年（1015）苦读及第，历任兴化县令、秘阁校理、陈州通判、苏州知州等职，因秉公直言而屡遭贬斥。庆历三年（1043）出任参知政事，发起“庆历新政”，不久后新政受挫，范仲淹自请出京，历知邠州、邓州、杭州、青州。皇祐四年（1052）改知颍州，在扶疾上任途中逝世，年六十四，谥号“文正”，世称范文正公。其政绩卓著，文学成就突出，文、词皆有名，著有《范文正公文集》。 苏幕遮　 碧云天，黄叶地， 秋色连波，波上寒烟翠。 山映斜阳天接水， 芳草无情，更在斜阳外。 黯乡魂，追旅思， 夜夜除非，好梦留人睡。 明月楼高休独倚， 酒入愁肠，化作相思泪。 注释 ①黯乡魂：形容思念家乡满腹心事的样子。 ②追：纠缠，追随着。 ③旅思（）：羁旅的愁思。 译文 秋日里，碧云在天际飘悠，黄叶铺满了大地，天边无垠的秋色，与滢滢秋波默契相拥。翠色的寒烟，袅袅地升腾着；远山的剪影，在斜阳里捉迷藏似的若隐若现。萋萋芳草*是无情，在一片斜阳里铺展开来，一直铺到了遥远的天边。 这刻在心底的思念啊，怎能不让人黯然神伤？羁旅的愁思，夜夜缠绕心怀，多希望每晚都能做一个美梦，在梦里暂别这恼人的乡思。月明之夜，莫要独自倚栏于高楼。来，就着月光，端起酒杯，欲以酒洗涤愁肠，无奈都化成了相思的眼泪。 赏析 范仲淹是写出过“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”千古佳句的词人，其作品以抒写家国情怀、仁人志士见长，他的词作至今仅留世五首。 这首《苏幕遮》雄浑大气，斜阳下的芳草，夜空中的明月，楼高路远，天涯孤旅，乡思漫漫，愁怀哀哀，其“情”尤见深挚。范仲淹曾有多年边塞生活的经历，此词即创作在其驻守边塞期间，当时他出任陕西四路宣抚使，主持防御西夏的军事。在边关防务的前线，秋寒漠漠，秋叶遍地，他和将士们难抑思亲念乡之情，范仲淹借漫天斑斓的秋景，用几近明快大气的笔调，把边关天涯、羁旅乡思糅杂其中，抒发了一曲思乡绝唱。明月本为团圆日，奈何只身在边关。丽景中的柔情，离愁中的大气，柔中有骨，泪中含笑，尤为感人。 御街行　 纷纷坠叶飘香砌。夜寂静，寒声碎。 真珠帘卷玉楼空，天淡银河垂地。 年年今夜，月华如练，长是人千里。 愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。 残灯明灭枕头欹，谙尽孤眠滋味。 都来此事，眉间心上，无计相回避。 注释 ①香砌：形容飘满落花的石阶。 ②欹：斜靠着的样子。 ③都来：算来。出自唐代罗隐《送顾云下第》：“百岁都来多几日，不堪相别又伤春。” 译文 纷纷黄叶飘落在透着香气的石阶上，寂静的夜，听得见清寒的秋声。孤栖玉楼的人，卷起珠帘，但见银河自空垂下。年年此时，都是如此，月色如练，只能独赏，情郎却在千里之外。 满腔愁情，欲借浊酒消遣，酒未沾唇，泪已开始零落。夜已深，灯已残，独自斜倚枕畔，尝尽寂寞的滋味。这相思，要么沾染在眉间，要么缠绕于心头，无从闪避。 赏析 此词为秋夜怀人之词，全词风格缠绵悱恻，很难让人把它与“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的范仲淹联系在一起。范仲淹的“塞下秋来风景异”为苏轼豪放词开了先河，而此词却是截然不同的清丽婉约之风，抒写相思之情。无论思人，抑或思家，都让人感到其情感的百转千回。其中“都来此事，眉间心上，无计相回避”一句尤其巧妙，据说李清照的“才下眉头，却上心头”便是出自此处。明代李攀龙《草堂诗余隽评》曾评价此词：“月光如画，泪深于酒，情景两到。” 张先 （990—1078） 字子野，乌程（今浙江湖州）人，婉约派代表人物。仁宗天圣八年（1030）进士，历任宿州掾、吴江知县、嘉禾（今浙江嘉兴）判官，治平元年（1064）以尚书都官郎中致仕，晚年退居湖杭，于元丰元年（1078）病逝，年八十八岁。词与柳永齐名，与晏殊、欧阳修、苏轼等均有交往，其语言工巧，著有《张子野词》。现存词一百六十余首。 千秋岁　 数声，又报芳菲歇。 惜春更把残红折， 雨轻风色暴，梅子青时节。 永丰柳，无人尽日花飞雪。 莫把幺弦拨，怨极弦能说。 天不老，情难绝。 心似双丝网，中有千千结。 夜过也，东窗未白凝残月。 注释 ①（）：指杜鹃鸟，又名“子规”。《离骚》：“恐之未先鸣兮，使夫百草为之不劳。” ②幺弦：指琵琶上的第四弦，音色细微。 ③凝残月：一作“孤灯灭”。 译文 窗外杜鹃在声声啼叫，报告这一年的烂漫春光即将无情谢幕。惜春的人儿，把风雨吹落的残花捡起，抱在怀里欲挽留春意。细雨狂风吹过，无人顾念发青时节的梅子。如那永丰坊的柳树，在寂寂无人处，终日飞絮如雪。 莫要拨动琵琶的细弦，哀怨深深，细弦也难以倾泻。天若不老，情怎能绝？一颗多情的心，就像那密密的双丝网，中间有千千万万个连心结。春宵即将过去，但东方未白，尚留一弯凄冷的残月。 赏析 张先的词，题材多为男欢女爱、相思别离。这首《千秋岁》描写了爱情遭遇阻挠时的忧伤，以及对坚贞爱情的渴望，文字凝练，动人心弦。词中的名句“天不老，情难绝”，与词牌名遥相呼应，作为男女爱情坚贞的象征，被后人广泛引用，而“心似双丝网，中有千千结”更是写活了爱情中的情结与愁喜，牵挂和相思。全词声调激越，情感充沛，幽怨曲折，将一片愁情表达得淋漓尽致。 清代陈廷焯曾评价张先词：“有含蓄处，亦有发越处；但含蓄不似温韦，发越亦不似豪苏腻柳。” 菩萨蛮　 哀筝一弄湘江曲， 声声写尽湘波绿。 纤指十三弦， 细将幽恨传。 当筵秋水慢， 玉柱斜飞雁。 弹到断肠时， 春山眉黛低。 注释 ①“哀筝”句：此处引用湘灵鼓瑟的典故。出自战国时期楚国屈原《远游》：“使湘灵鼓瑟兮，令海若舞冯夷。”舜帝南巡，死在苍梧之野。二妃追至南方投入湘水而亡，化为湘水之神，即湘灵。湘水女神常在江边鼓瑟，抒发对亡夫的哀思。此处比喻弹筝女琴艺高超，清雅出尘。 ②秋水：形容美女的眼睛。 ③“玉柱斜飞燕”句：指古筝弦柱斜列如雁行，故称雁柱。 ④眉黛：指黛色画出来的眉毛。 译文 美丽的女子，纤纤玉手拨响《湘江怨》，哀怨而动听，淙淙音色似湘水流过，碧波荡漾。她如水葱般细嫩纤巧的指尖上下翻飞，划过十三根筝弦，似喜似悲，幽怨缠绵，在座的人皆屏息细听，唯恐破坏了这份美好的意境。 她含情脉脉的目光，在宴间的宾客间顾盼流转，玉指下的一列筝柱似斜飞的大雁，在浩渺的天空间盘旋。弹至断肠处，美丽的女子神色忧伤，两道黛眉如春山，低垂微蹙，满目哀怨。 赏析 一个美丽的会弹古筝的年轻歌伎，在一场宴会里，目光清澄，神色沉静，全情投入，如痴如醉，全身心融入哀怨凄婉的筝曲中，赢得了词人由衷的叹赏，这是艺术的魅力，也是词人对女性的一种怜惜。张先擅写儿女情长、歌伎美景，此词将“筝人合一、浑然一体”的艺术之美倾情描绘，词中洋溢的“含情”与“倾慕”，几可触摸。全词风格清丽柔美，情感真挚，含蓄婉转。 清代陈廷焯曾评价张先：“才不大而情有余，别于秦、柳、晏、欧诸家，独开妙境，词坛中不可无此一家。” 醉垂鞭　 双蝶绣罗裙，东池宴，初相见。 朱粉不深匀，闲花淡淡春。 细看诸处好，人人道，柳腰身。 昨日乱山昏，来时衣上云。 注释 ①双蝶：指裙裾上绣的双飞蝴蝶。 ②乱山昏：形容群山错列昏暗的样子。 译文 那天，你穿着绣有双蝶的罗裙，在池东的酒宴上翩翩飞舞，那是我**次见到你。你薄施脂粉，如一朵山坳里的小花，淡淡地开放在明媚的春光里。 细细端详，只觉得你万般皆好，人人都在夸赞你婀娜如细柳般的腰身。我在想，你是否昨日才从昏暗的乱山深处翩然飘来的？我分明看到，你的衣袂上还带着一片美丽的云彩。 赏析 此词为张先酒宴中赠妓之作，意外地写活了一位身材窈窕、淡饰脂粉、质若春风的女子。在词人的笔下，女子飘然若仙，游走在衣香鬓影、觥筹交错的酒席中，她娴雅端庄，美丽大方，似巫山上的一朵云，田野里的一朵花，无限美好，亦真亦幻，全词仿若一幅栩栩如生的美人素描图。张先一生潇洒，安享富贵繁华，对美女歌伎尤其钟爱，他的好友苏轼曾赠诗“诗人老去莺莺在，公子归来燕燕忙”，描绘了张先诗酒风流的生活画面。 一丛花　 伤高怀远几时穷？无物似情浓。 离愁正引千丝乱，更东陌、飞絮濛濛。 嘶骑渐遥，征尘不断，何处认郎踪？ 双鸳池沼水溶溶，南北小桡通。 梯横画阁黄昏后，又还是、斜月帘栊。 沉恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风。 注释 ①嘶骑：嘶鸣奔跑的骏马。 ②小桡：船上的浆。 ③“不如桃杏”句：出自唐代李贺《南园十三首·其一》：“可怜日暮嫣香落，嫁与春风不用媒。”此处反用其意，表达幽怨之情。 译文 站在高楼上远望，对你的思念，何时才是尽头？这世间万物再没什么比我对你的情意更浓。满腔离愁，这头正将千丝万缕的柳条惹得纷乱不已，那头城东的陌上又已飞絮飘扬。你骑的马儿已嘶鸣着跑远，扬起的灰尘，遮蔽了你离去的路，郎君啊，我该到何处寻觅你的踪迹？ 一对鸳鸯在池上戏水，这水可通南北，时有小船往来。黄昏时分，雕梁画栋的楼阁已撤去梯子，斜月照在帘栊上，我在幽怨别恨中细细思量，我的命运还不如桃花和杏花，它们还知道嫁与一年一至的东风，随风而去，缱绻不离分。 赏析 传说张先曾与一小尼姑相好，但迫于庵中老尼十分严厉，把小尼姑关在池塘中一个小岛的阁楼上。为了与小尼相见，夜深人静时，张先便偷偷划船过去，小尼再放下梯子，让张先上楼。后来二人被迫分手，张先不胜眷恋，这首无限深情的《一丛花》便因此而作。此词塑造了一位在恋人离开后对爱执着又有些怨嗔的痴情女子形象，让人想到那句“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知”。词中以垂柳、鸳鸯、黄昏、斜月，点染出女子的孤寂无侣，而“不如桃杏，犹解嫁东风”，则把女子的怨嗔活画了出来，南宋范公偁在《过庭录》里记载，此句“一时盛传”，欧阳修“尤爱之”，可见这首词在当时的盛名。 天仙子　 时为嘉禾小倅，以病眠，不赴府会。 水调数声持酒听，午醉醒来愁未醒。 送春春去几时回？ 临晚镜，伤流景，往事后期空记省。 沙上并禽池上暝，云破月来花弄影。 重重帘幕密遮灯， 风不定，人初静，明日落红应满径。 注释 ①小倅：指当时州郡的副职。 ②水调：曲调名。 ③并禽：成双成对卧在一起的鸳鸯。 译文 手执一杯美酒，细听那《水调》声声。一觉醒来，醉意虽渐渐消去，心中愁意却依旧重重。今日将这春天送别，不知春天几时再回？傍晚时分揽镜自照，感叹这年华易逝，似流水淙淙，原来如烟往事、来日岁月，不过都是空自思量罢了。 夜幕下，鸳鸯在沙滩上交颈而眠，池面暮色蒙蒙。云破月出，花枝在月光底下流连舞弄着自己的倩影。重重的帘幕将灯火密密遮挡，风儿尚未停息，屋内的人声已安静，心中仍在惦念着，今夜被吹落的花瓣，明日必定铺满了小径。 赏析 此词是张先的代表作，亦是其词作中*负盛名的一首。其中“云破月来花弄影”为全词之冠，据《乐府纪闻》记载：“客谓子野曰，人咸目公为‘张三中’，心中事，眼中泪，意中人也。子野曰：何不谓之‘张三影’。客不喻。子野曰：‘云破月来花弄影’‘娇柔懒起，帘压卷花影’‘柳径无人，坠飞絮无影’。此平生得意者。”张先“张三影”的雅号便由此而得。 这首词借伤春抒发对岁月流逝的慨叹，整体柔美而不造作，清丽却不妖艳，看似满怀感伤，却在下阕借风起云开而风格掉转。风来，花随风而动，花枝在月光下“起舞弄清影”，刹那间将词人孤寂的情怀升华到一个高度，读来惆怅中不失希冀，分外动人。