单读28·明亮的时刻:女导演特辑

本书特色

★ 《单读》首次推出电影剧本合集，关注当代青年女导演的创作与处境—— 本辑《单读》与山一国际女性电影展ONEIWFF合作完成，集中发表 5 位当代青年女导演的电影剧本：王丽娜的《**次的离别》， 第 69 届柏林电影节新生代单元、第 31 届东京国际电影节亚洲未来单元*佳影片；杨明明的《柔情史》，第 68 届柏林电影节*佳处女作提名影片；滕丛丛的《送我上青云》，第 32 届中国电影金鸡奖*佳导演处女作、*佳编剧提名；韩帅的毕业作品《一九九九》；黄绮琳的《金都》，第 39 届香港电影金像奖新晋导演。单读持续关注当代青年创作者，欢迎开放、新颖、有活力的声音，并透过他们延伸我们认知当下世界的触角。 ★ 导演授权电影剧本发表，撰写创作谈，真诚分享新一代创作者的成长历程，为电影创作者提供学习范本，也是电影爱好者的独特珍藏—— 这辑《单读》收录的 5 个剧本，都是导演们的处女作或代表作。除了发表这些剧本以外，导演们还专门撰写了创作谈，分享自己的成长经历。她们坦诚地展现了如何从零开始，完成一部电影，为有志于从事电影创作的青年提供了方法和勇气，而电影爱好者也能通过阅读难得公开出版的剧本，近距离接触电影的秘密。 ★ 从塔克拉玛干腹地、北京胡同、云山镇的疗养地、滨海小城的干休所到香港的太子街区，透过女导演的视角，看到近三十年来中国社会的变动、女性在其中的生命体验—— 《**次的离别》讲述了在故乡塔克拉玛干腹地一段不断经历告别的童年，日常生活里的诗意是故乡献给世界的礼物。《柔情史》展现了北京胡同里一组相爱相杀的母女关系，她们彼此关心，但将对生活的不满和女性承受的焦虑都化作恶语投给了对方。《送我上青云》的主人公是一名罹患癌症的女记者，她倔强地坚持日渐失落的新闻理想，却为了生存，不得不接下为人写自传的工作。《一九九九》，传闻中的“世界末日”里，一名少女的情欲萌发，与此同时，她目睹了外婆衰残的肉体。《金都》以香港太子的金都商场为背景，讲了一名女性陷入真假婚姻纠葛的故事，一直被迫妥协的她开始寻找真正的自由是什么。 ★ 影像、小说、随笔、评论，共同逼近女性的世界，发出女性清晰的声音—— 本辑《单读》的影像部分选自艺术家陈哲的作品《向晚六章》，这组作品起源于她对黄昏时分稍纵即逝的神秘体验的沉迷。收录的两篇小说都出自女性作家：陆茵茵的《SUCK U》，写“她”在欧洲游玩时，因为菜单上的一行字，想起大学时给人做英语培训的往事；肯尼亚作家伊冯娜·阿德希安博·奥维奥的《蜻蜓海》，关于一个出生于肯尼亚岛屿的女孩，成年后的冒险经历。默音的随笔记叙了武田百合子的人生，“她也有她的声音，一贯清晰、准确，描摹她眼中的世间”；张敞的评论比较赏析了张爱玲的《金锁记》和《怨女》，指出“中年张爱玲对青年张爱玲的背叛”——他们让我们看到了女作家未被正视的自我成长。 ★ 封面设计再次创新，在一波三折的2021年尾声，寻找明亮的时刻—— 《单读》再次在设计上寻求创新，本辑选用荧光橘色作封面，内嵌pvc材料仿制的胶片（印在胶片上的摄影作品正来自陈哲的《向晚六章》），从视觉上体现本辑的主题：明亮的时刻。2020年和2021年都是让人倍感艰辛的年份，《单读28》希望通过创作者的柔情与坚定，女性的热忱和不妥协，在暗夜里寻找明亮的时刻。

内容简介

本辑《单读》继续关注当代青年创作者，与山一靠前女性电影展合作，发表5位当代青年女导演的电影剧本和创作谈。这是单读抢先发售用电影剧本的形式，呈现变化中的当代生活—— 王丽娜的《次的离别》，讲述了在故乡塔克拉玛干一段不断经历告别的童年；杨明明的《柔情史》，展现了北京胡同里一组相爱相杀的母女关系；滕丛丛的《送我上青云》，描绘了一名患癌的女记者在生存和理想间的挣扎；韩帅的《一九九九》，回忆了一名13岁少女初识性与死亡的过程；黄绮琳的《金都》，塑造了一位陷入真假结婚纠葛的女子，她要做出自己的选择。 本辑《单读》还收录了艺术家陈哲的影像作品、陆茵茵和肯尼亚作家伊冯娜?阿德希安博?奥维奥的小说，以及默音的随笔和张敞的评论，他们用不同的文体和角度，共同逼近女性的世界，在其中寻找出许多个暗夜里的明亮时刻。 世事艰难，这些创作者的柔情与坚定此刻显得更加可贵，如杨明明导演所写：“我们应该培养的是对‘痛苦’的感受力，而不是让自己真的去过心魔重重的生活。”

节选

作者简介

王丽娜，导演、编剧。毕业于中国传媒大学。代表作《**次的离别》获第 69 届柏林国际电影节新生代儿童单元*佳影片；第31届东京国际电影节亚洲未来单元*佳影片；第43届香港国际电影节新秀电影竞赛火鸟电影大奖(华语)；第2届海南岛国际电影节金椰奖*佳导演。 杨明明，导演、编剧、演员，剪辑师。2012年她导演摄影兼主演的短片《女导演》，以颠覆性的创作观念和拍摄手法，将真实的表演和虚构的剧情合为一体。2015年间剪辑了杨超导演的剧情长片《长江图》，获得柏林电影节杰出艺术贡献奖。2017年拍摄电影《柔情史》，这是杨明明自编、自导、自演的首部长片文艺电影。2018 年该片入围了第68届柏林电影节全景单元并获得*佳处女作提名，同年荣获第42届香港国际电影节新秀竞赛——火鸟大奖及国际影评人费比西奖；第20届首尔国际女性影展*佳导演奖；第13届华语青年影像论坛年度新锐编剧。 滕丛丛，导演、编剧。代表作《送我上青云》获第22届上海国际电影节亚洲新人奖*佳影片和*佳导演提名；第32届中国电影金鸡奖*佳编剧、*佳导演处女作等多项提名。 韩帅，导演、编剧。毕业于中央戏剧学院。代表作短片作品《一九九九》《东尼与明明》《*后一镜》。长片处女作《汉南夏日》获第71届柏林国际电影节新生代儿童单元*佳影片；第45届香港国际电影节新秀电影竞赛（华语）*佳导演、*佳女演员。 黄绮琳，影视编剧、导演、填词人。2012年毕业于香港浸会大学电影学院艺术硕士。编剧作品包括电视剧《玛嘉烈与大卫系列——绿豆》及《叹息桥》。凭首部编剧、导演电影作品《金都》获第39届香港电影金像奖新晋导演奖及第 56 届金马奖*佳导演奖提名。 陈哲，生于1989年，毕业于洛杉矶艺术中心设计学院，获摄影与图像学士学位。陈哲的艺术实践始于对自我意识的探求，由此出发去识别并连通生命的普遍体验。她关注的主题往往摇摆于悖论之间:苦痛与安宁之间的身体、日与夜之间的黄昏、永恒与有限之间的命运。通过摄影、装置、声音与图文研究，陈哲试图在不同的媒介和现场里触亮普照的星光。其作品曾展广泛出于第9届亚太当代艺术三年展（澳大利亚），第11届上海双年展（上海），横滨三年展（日本），东京都写真美术馆（日本），巴登巴登国立美术馆（德国），Plug In ICA（加拿大），Para Site（香港），尤伦斯当代艺术中心（北京），明当代美术馆（上海），民生现代美术馆（上海）等。 陆茵茵，生于上海，毕业于华东师范大学新闻学系，曾在媒体及非营利艺术机构任职。作品获第26届《联合文学》小说新人奖，2018年出版短篇小说集《台风天》。 伊冯娜·阿德希安博·奥维奥（Yvonne Adhiambo Owuor），出生于肯尼亚，作品《尘埃》（Dust）进入了福里奥文学奖（Folio Prize）短名单。她于2003年获得凯恩非洲写作奖（Caine Prize for African Writing），还两次获得爱荷华国际作家项目奖学金。其作品发表在《麦克斯韦尼》（McSweeney’s）等出版物上。目前，她在南非斯泰伦博斯高级研究所（Stellenbosch Institute of Advanced Study）和柏林高等研究所（Wissenschaftskolleg zu Berlin）担任研究员。 张芸，北京大学德语语言文学学士，现旅居美国。自由译者、撰稿人。译有《遥望》《猫桌》《舞者》《管家》《飞越大西洋》《玛利亚的自白》《圣徒与罪人》等。 默音，小说作者，日本文学译者。已出版小说《月光花》《人字旁》《姨婆的春夏秋冬》《甲马》《星在深渊中》，译有《真幌站前多田便利屋》《京都的正常体温》《青梅竹马》等。 张敞，写作者。作品主要涉及文学、戏剧、电影等文化领域，以评论为主，兼写剧本等。