刘勃舒研究

师承·拓展 ——刘勃舒与徐悲鸿 程征（西安美术学院教授） 新年的钟声沁人心田！ 钟声常鸣于耳，唯新年这一声，寓继往开来的意义于悠扬。 在北京新街口徐悲鸿纪念馆里珍藏着一封既平常又不寻常的信。说它平常，是因为徐先生与国内外人士，尤其与美术界人士广泛交往，一生不知写过多少信，仅王震编录的《徐悲鸿书信集》就收有260多封。说它不平常，是因为这一封不仅格外引人关注，而且传为美谈。原因首先是写信人与收信人的年龄相差了整整40岁，一位是国际知名的绘画大师，一位是初涉绘画的12岁学童，年龄与身份悬殊。其次两代人从这一封信开始发生的故事，是20世纪中国美术事业接力发展的典型个案。其继往开来的意义，正像新年钟声。 这是1947年7月某日，徐先生给江西南昌实验小学一名小学生——刘勃舒的复信。 信笺上，徐体墨书写道： 勃舒小弟： 你的信及作品使我感动。我的学生很多，乃又在数千里外，得一颖异之小学生，真喜出望外。 学画*好以“造化为师”。故写马必以马为师，画鸡即以鸡为师。细察其状貌、动作、神态，务扼其要，不尚琐细（如细写羽毛等末节）。*简单的学法是用铅笔或炭条对镜自写，务极神似，以及父母、兄弟、姊妹、朋友。因写像*难，必须在幼年发挥本能。其余一切，自可迎刃而解。我附寄你几张照片，聊备参考。 不必学我，真马较我所画之马，更可师法也。我爱画动物，皆对实物用过极长时间的功。即以马论，速写稿不下千幅。并学过马的解剖，熟悉马之骨架、肌肉、组织。夫然后详审其动态及神情，乃能有得。 你如此聪明，他日定有成就。但须立志一定要成为世界**流美术家，毋沾沾自喜渺小成功。你好好读完初中即可应考国立北平艺专。假如三年后我仍长（掌）北平艺专，我很希望你来此校用功，那时候我必极愿意亲自指点你。此时须努力文史、生物、算数、理化等普通课程，必要之常识不可忽也。 此问近好！ 悲鸿手复 (一九四七年）七月廿一日北平 艺术教育家的信，循循善诱，内容涉及识才、传道、授业、立志等方面。 自收到信的那一刻起，刘勃舒即将徐先生的教导高高地树立为毕生巡弋艺海的航标。 一、识才 徐先生仅凭一封信和所附的几幅小画即确认了一位“颖异”的天才少年，做出“他日定有成就”的预判（不仅是鼓励）。大师辨识绘画英才的慧眼，就像高级教练竟能从万千孩童中辨识未来的世界冠军！ 今天再看少年刘勃舒临摹徐悲鸿的马、狮等水墨动物，稚气的笔触中依然灵光闪烁！ “天才”是指艺术家非后天习得性的“天纵之资”。天分如何，对于艺术家的毕生作为往往是先决性的。潘天寿曾总结成功的艺术教育**三要素，即：天分、扎实的基本功与广博的见识学养。其中，天分居首。 后来的事实证明，刘勃舒的才气就像一条串缀宝珠的金丝绦，贯穿了他的少年、青年、中年、壮年和老年各个时期。 二、传道 教师授业；导师不仅授业，更重传道。 “业”属于“技”；“道”归于“理——原则”，是具有战略属性的、形而上的原则。 徐悲鸿奉行的艺道，形成于20世纪初。作为艺术改革家，沿着“中西合璧”路线而创立的“徐蒋体系”艺术方法论，深刻地改变了古典中国画，尤其是人物画与动物画的艺术形态，并成为中国高等美术教育的主流。 他推崇现实主义，曾借苏俄绘画表达对现实主义的赞扬态度，说：“社会主义的内容，民族的形式的现实主义作品，光辉的表现，使我感到极大的兴奋！”(1949年6月30日天津《进步日报》) 徐悲鸿必然地以由现实主义而衍生的绘画理念和实践方法来教学。他给予刘勃舒的**个原则性指导就是：学画*好以“造化为师”，故写马必以马为师。他极力反对模仿与陈陈相因，不仅认为《芥子园》“不知埋没了多少天才”，而且告诫学生：“不必学我，真马较我所画之马，更可师法也。” 他说的“造化”，源出张璪：“外师造化，中得心源。”张璪的本意是指“外”与“中”，即客观与主观的交互作用而产生的“似与不似之间”的“心象”，或曰“意象”。 徐先生说的“造化”，实指本于物象映于视觉的具象形态，是“似”，是写实，是现实主义的“美在生活”原则，只不过借用了中国传统语汇来表述西方的艺术概念。 徐先生之过人之处是辩证地对待写实与审美的关系。他说：“画之目的，曰‘惟 妙惟肖’。妙属于美，肖属于艺。故作物必须凭实写，乃能惟肖。待心手相应之时，或无须凭实写，而下笔未尝违背真实景象，易以浑和生动逸雅之神致，而构成造化，偶然一现之新景象，乃至惟妙。然肖或不妙，未有妙而不肖者也。妙之不肖者，乃至肖者也。故妙之肖为尤难。”（节录自《中国画改良之方法》） 这些艺术思想，也是刘勃舒恪守的理念基础。 三、授业 在近现代美术史上，许多大画家往往独擅一艺，如齐白石擅虾，李可染擅牛，黄胄擅驴，徐悲鸿擅马。 少年刘勃舒向徐悲鸿请教画马的方法，先生则由道而技，传习之。 徐悲鸿反复强调素描的重要性，说：“素描为一切造型艺术之基础，……必须有十分严格之训练。”“研究绘画者之**步功夫即为素描，素描是吾人基本之学问，亦为绘画表现唯一之法门。”“艺术家能精于素描，则已过**种难关。”“素描在美术教育上的地位，如同建造房屋打基础一样。房屋的基础打不好，房屋就砌不成。即使勉强砌成了也不牢靠。” 徐先生在传授画马方法的同时，引导刘勃舒利用他山之石——以练习人像素描的途径作为画马的造型基础训练——“用铅笔或炭条对镜自写，务极神似，以及父母、兄弟、姊妹、朋友。因写像*难，必须在幼年发挥本能。其余一切，自可迎刃而解。”刘勃舒遵照之，后来在中央美术学院学习期间更进一步得到了系统而“十分严格之（素描）训练”。 刘勃舒记得，徐悲鸿认为课堂作业不能完成素描学习的全部要求，必须在生活中通过速写培养捕捉活的、有生命力的形象的能力，做到形神兼备。鼓励学生到生活现实中去看马，画马，要他“细察其状貌、动作、神态，务扼其要”。又以自己的实践经验为例，说：“我爱画动物，皆对实物用过极长时间的功。即以马论，速写稿不下千幅。”特别叮嘱他要画三千张速写，锻炼默写能力。告诉他画速写要“得其大概，看定着笔，毅然决然，不必畏惧”，更对他的习作一张张地详细评点。 他按照导师指点钻研马的解剖结构与骨架肌肉组织，尤注意骨骼、骨节等要点。案头放着马头骨标本和一架来自法国，结构精准、关节灵活的骏马木模，反复揣摩。又研究赛马奔跑姿态的高速摄影分解图，谙悉奔马的动态规律。 中国人自古爱马，有悠远的马文化传统，有着伯乐那样的相马大师与关于马的各种典籍。画马名手辈出，汉画像砖石、历代壁画与卷轴上有太多令人欣叹的神品。刘勃舒搜罗先贤遗迹，领会韩干画马“落笔雄才”“笔端有神”，“赵孟頫得马之情”，以及“骏马肥须见骨，瘦须见肉”“风鬃雾鬣，写其不受羁緤”的真切含义，读《相马经》知“三羸五驽”而识妍媸。 徐先生说：“动物画写意极难，因须具动物全形于胸中，而写时，须忘去一切笔墨，惟思体物之情。”尊师嘱，刘勃舒走向原野，近则京郊，远则新疆、内蒙古草原，与牧马人同起居，共劳作，养马，骑马，观马，画马，终日与马为侣，观其“从容细步，饮流啮草，搐尾顿蹄，昂首跼地，顾盼呼侣，欲驰隐忍，嘶风若电，骖辕千里，解鞍滚尘”诸般情态，乃至品种特征皆谙悉之。久之，人马合一，万千骐骥腾跃心中，而迹化于笔端墨象，可谓“与之久习，久之通神，辄下笔如生”。 后来勃舒先生画马，行笔风驰电掣，每到结构关键处，却是信笔而来的精当。可知在“快”的背后，乃是数十年“慢”功夫。青少年时代扎实的基本功，为刘勃舒后来在艺术上的不断探索，特别是后期艺术境界的超跃奠定了坚实的基础。 他兼擅人物画，我们可以从1955年获得“世界青年联欢节”金质奖章的中国画作品《套马》，以及20世纪50至70年代创作的若干以骏马与人物构成的气势宏大的场景，见其寄于骏马的颖悟与功力。 刘勃舒早已是当代中国画坛的画马名手。侯一民先生说：“他画马得到了徐悲鸿先生的真传，我认为，现在中国画马的人就数他了。” 他渐渐有了自己的风格。 以风格对照，徐悲鸿以素描为内在框架，刘勃舒同样以素描为框架；先生画马重视形体结构，学生同样重视结构；先生画马形神兼备，学生同样形神兼备。可是对待素描、结构与形神关系的表现形式，二人却判然有别。先生将素描融于水墨，学生则融于笔墨；先生用大笔画成，笔随形运，体块厚重简括，学生用长锋狂草式书写，笔走龙蛇，跌厾转侧，笔笔相生，“任笔为体，聚墨成形”；先生落笔胸有成竹，相对理性和冷静，侧重于塑造，学生则重在抒发，颠张狂素似的即兴笔意，呈感发激情于瞬间的艺术醉态。与先生的水墨造型意识相比较，刘勃舒因倚重笔墨来“达其性情，形其哀乐”而更有中国画传统的内涵和审美意趣，从而与恩师在图式形态和审美属性上远远地拉开了距离。 刘勃舒画马人格化，甚至有人说：“刘勃舒很瘦，很像他画的马。”这不仅因为 古人说了“画牛宜肥，画马宜瘦”，“瘦”确实容易让人把画家“秀骨清像”式的长相同他画中俊逸、秀劲的骏马相比附。画如其人——画家所画往往是他外显于象、内蕴于性的无意识呈现。 刘勃舒说：“画禽兽要求能于形似中见筋力，于筋力中传精神，且得生气画马必求其精神、筋力，精神完则意出，筋力劲则势在。”一个“瘦”字未免过于表象，“筋力”二字则更贴切，既是造型的风格，也是笔致的意味。所谓“筋力”，筋劲有力之感，瘦劲有力之态。“筋”者“劲”也，力的审美感觉。有若铸刻的金文，贯休硬朗的线型，宋徽宗的瘦金体，乃至消融掉所有肉感的贾科梅蒂的骨相雕塑。当我们用审美眼光看刘勃舒画的马，则见放浪形骸于旷野，驰纵胸臆于云天的精神自在；它（他）不受驱役，了无羁绊，超然于利害，自在奔腾，啸傲环宇。耿介与筋力，人格特质与审美特质，是刘勃舒艺术风格“内蕴于质”的秉性。 诗分“无我之境”和“有我之境”。“无我”者，乃客观再现；“有我”者，辄物我同一。刘勃舒画马，由自然而人格，由“无我”而“有我”，是艺术境界的超越。关于以马为绘画题材的艺术社会学意义，徐庆平说：在抗日战争时期，徐悲鸿画马之寓意，乃“代表了忠实、勇敢、一往无前”的民族性格。刘勃舒则说：“马，代表勇往直前的奋进精神。我们在画马时，要有民族自豪感。”刘勃舒画的是画家精神化、人格化的马，透露的是中华民族复兴时代中华民族的精神消息。 刘勃舒尝借徐悲鸿的一方印文作为题画词句：“独与天地精神往来。”其中深意，细品乃知！