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古典音乐十二讲

古典音乐十二讲

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  • ISBN:9787306077523
  • 装帧:简裝本
  • 册数:暂无
  • 重量:暂无
  • 开本:16开
  • 页数:168
  • 出版时间:2023-03-01
  • 条形码:9787306077523 ; 978-7-306-07752-3

内容简介

本书主要用于中山大学“古典音乐欣赏”公选课程,为中山大学校本教材。本书以音乐家串联起音乐史,从西方四五百年的古典音乐史长河中,选取代表性音乐家,讲述其生平故事,赏析其优秀作品,让人物在历史的背景中有了立体感而显影凸立,让西方音乐史在人物的衬托下有了生动的细节与血脉的流淌。

目录

**讲 古典音乐的概念、溯源及发展
一、概念
二、溯源
三、交响乐

第二讲 巴洛克时期
一、维瓦尔第
二、亨德尔
三、巴赫

第三讲 古典主义时期
一、海顿
二、莫扎特
三、贝多芬

第四讲 浪漫主义时期——19世纪上半叶的欧洲音乐(上)
一、韦伯
二、舒伯特
三、罗西尼

第五讲 浪漫主义时期——19世纪上半叶的欧洲音乐(下)
一、门德尔松
二、舒曼
三、肖邦

第六讲 浪漫主义时期——19世纪中、下半叶的欧洲音乐(上)
一、柏辽兹
二、李斯特
三、瓦格纳

第七讲 浪漫主义时期——19世纪中、下半叶的欧洲音乐(下)
一、勃拉姆斯
二、威尔第
三、比才

第八讲 浪漫主义时期早期——俄罗斯乐派
一、格林卡
二、柴可夫斯基
三、"强力集团"作曲家

第九讲 浪漫主义时期早期——19世纪欧洲的其他民族乐派
一、斯美塔那和德沃夏克
二、格里格
三、西贝柳斯

第十讲 浪漫主义时期晚期——19世纪末至20世纪初的欧洲音乐(上)
一、福雷
二、德彪西
三、拉威尔

第十一讲 浪漫主义时期晚期——19世纪末至20世纪初的欧洲音乐(下)
一、布鲁克纳
二、马勒
三、理查·施特劳斯

第十二讲 经典中国作品——三大协奏曲
一、钢琴协奏曲《黄河》
二、琵琶协奏曲《草原英雄小姐妹》
三、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》

参考文献
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节选

《古典音乐十二讲》:  在19世纪的欧洲,虽然各国的社会、经济、文化、民族等各有差异,但总体都有发展变化。加之地域文化的交叉融合,各国的音乐虽然风格各异,但总体相同。西欧浪漫主义音乐与东欧、北欧民族主义音乐的诞生和发展几乎处在同一时期,前者约在19世纪10年代末产生,后者出现在19世纪30年代初,相距不到20年,此后一直同步发展,分别持续到19世纪末20世纪初。欧洲各流派作曲家之间在思想和创作上有广泛的交流,相互取长补短,共同推进整个欧洲音乐文化的繁荣发展。其中一些浪漫主义作曲家积极倡导自己的民族音乐,并创作具有鲜明民族风格的作品,如波兰的肖邦(创作玛祖卡舞曲和波兰舞曲)、匈牙利的李斯特(创作《匈牙利狂想曲》)等。虽然他们生活、创作的大部分时间都在西欧,但在一定的层面和意义上看,他们是民族主义音乐的代表。由此可见,民族乐派与浪漫乐派在许多方面有相似之处。但是,纵览其综合发展形态,民族乐派同浪漫乐派还是有一定的差异,他们所处的社会历史环境、主流的思想倾向、艺术风格特征等方面也有差异。同时,在民族主义音乐兴起的国家和地区还存在不以民族主义为宗旨或不局限民族主义倾向的一些作曲家,如俄国的彼得·伊里奇·柴可夫斯基(1840-1893,柴可夫斯基)等。他们主要以欧洲古典乐派和浪漫乐派的创作为榜样,更关注人类普遍意义的题材,习惯采用欧洲通用的音乐语言,着重反映人们共同的思想感情,在艺术上达到很高的境界。他们的音乐同样具有重要的历史地位。俄罗斯音乐的黄金时代从19世纪30年代开始,重要的标志是俄罗斯音乐的先驱者格林卡的创作达到一个新的水平,这为俄罗斯民族主义音乐的发展奠定基础、指明发展方向。这个黄金时代的到来不是偶然的,它是在俄罗斯民族民间音乐肥沃的土壤上、在教会专业音乐获得发展和一系列前辈作曲家的创作探索的前提下,经历漫长的历史积淀过程而结成的硕果。  在民族、民间音乐方面,俄罗斯民族属于东斯拉夫民族的一个分支,其文明史起源于东斯拉夫原始部落。俄罗斯民族自古就有能歌善舞的传统,积累丰富的民间音乐宝藏。*古老的音乐是同氏族社会偶像崇拜活动相关的仪式歌曲。根据崇拜偶像的不同,又分为“年历仪式歌曲”和“家族仪式歌曲”两大类。前者与农业劳动相关,表现对太阳、大自然的崇拜;后者与部落繁衍生息相关,表现对氏族祖先的祭奠。这些仪式歌曲属于原始宗教活动的组成部分,带有戏剧表演的特点,旋律音域很窄,多数为三度音程,偶尔有扩充但范围不大。其音乐具有朗诵的性质,流传至今的有《啊,我们等待谢肉节》《好吧,教母,我们来结亲》等。随着时间的推移,俄罗斯的生产、劳动样式等发展多样,于是又出现劳动歌曲,如《播种歌》《采集歌》《收割歌》《放牧歌》《搬运歌》《拉纤歌》等。这类歌曲的节奏强烈突出,旋律铿锵有力,体现劳动群众的集体意志和行动。代表歌曲有《木棒》《伏尔加船夫曲》等。11-16世纪,随着俄罗斯民族力量的壮大,史诗歌曲广为流传,其中包括《壮士歌》《历史歌》。它们由民间说唱艺人传唱,大都叙述古代英雄人物的传奇故事。这类歌曲的旋律深沉庄重,节奏从容不迫,具有男性豪迈勇猛的气质,代表歌曲有《话说伏尔加和米库拉》《就像京城基辅》等。还有反映人民日常生活、民间风情的生活歌曲,如《摇篮歌》《儿歌》《婚礼歌》《舞蹈歌》《轮舞歌》《哭腔》等。这些歌曲具有鲜明的民族特色和浓郁的生活气息,体现人民群众悲欢离合的各种思想情感,代表作有摇篮歌《啊,摇啊,摇啊,摇啊》、婚礼歌《在诺夫戈罗德城敲响了钟声》、舞蹈歌《我和蚊子跳舞》、轮舞歌《哎,田野里有棵小菩提树》等。此外,还有表达爱情和对大自然倾诉情怀的抒情歌曲,如《悠长歌》。这种歌曲的旋律优美舒展,节拍自由徐缓,大小调式频繁交替,表情内在细腻,代表作品有《啊,田野里不只一条小路》《沿伏尔加母亲河而下》《小姑娘走遍草地和泥沼》《离别的*后时刻》等。这些歌曲大都在农村产生和传唱,被统称为农村歌曲。同时,18世纪以来,随着城市的兴起,出现反映城市人民生活的城市歌曲。一些城市歌曲来源于农村或外国歌曲的变体。同时也有市民自己创作的歌曲,典型的代表是浪漫曲、叙事曲、圆舞曲、进行曲等形式。这些歌曲也具有俄罗斯民族特色,浪漫曲和圆舞曲主要在知识分子和市民阶层中流传,进行曲则多是在士兵、工人和学生中传唱。城市歌曲有别于农村民歌,往往附有简单的乐器伴奏,如吉他、巴拉莱卡琴或手风琴等,既有多声部的重唱与合唱,也有单声部的独唱。18世纪末以后,城市歌曲典型的特征是采用重音节有规律交替的新型诗词谱曲,词曲同步,旋律和节拍规整,有《在平坦的盆地里》《莫斯科大火呼呼响》等代表作品。此外,19世纪20年代以来,俄国经历3次革命运动,这在音乐上也留下鲜明的印记,从而诞生对俄国,甚至对世界有深远影响的革命歌曲。这些革命歌曲大多用流行的俄国农村民歌、城市歌曲及外国歌曲的旋律重新填词而成,同时也有少量的歌曲是全新创作的。这些革命歌曲在俄国境内外广泛传播,体现人民争取自由解放和建立新生活的斗争精神,代表歌曲有《我们的祖国在受难》《我和你是精神上的兄弟》《同志们,勇敢地前进》等。在民间器乐方面,俄罗斯民族自古以来就创造许多自己独特的乐器,其中有弹拨乐器古斯里、弓弦乐器古多克、竖笛杜德卡、横笛索别尔、号角罗格、鼓纳克雷等;近代流行的民族乐器有三角形的弹拨乐器巴拉莱卡琴、纽扣键的手风琴巴扬等。由民间艺人演奏的民间器乐包含独奏、重奏与合奏等形式,民间器乐大多与歌舞配合,作为歌舞的伴奏,同时也有独立的器乐曲广为流传。它们往往带有变奏炫技的特征,代表作有《卡玛林斯卡亚》《放牧调》等。  ……

作者简介

谢佳妮,女,汉族。巴黎高等师范音乐学院长笛演奏硕士,法国凡尔赛国立音乐学院长笛演奏与室内乐演奏硕士,澳门城市大学葡语国家研究院葡萄牙音乐研究博士。中山大学艺术学院青年教师,旅法青年长笛演奏家。

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