陆维钊文献集/中国美术学院学脉文丛

　　《陆维钊文献集/中国美术学院学脉文丛》：　　由于潘先生的坚决抵制，撤书法专业的风波总算平息下去了。接着，潘先生开始亲自来给我们上课，讲课内容是《草诀歌》。他对我们说：“书法我是票友，不内行，因此就只能教你们认几个草字。”他还多次提到，学书法要多向朱家济先生请教，朱先生才是行家。潘天寿先生平时给人的印象是寡于言辞，讲起课来则滔滔不绝，旁征博引，四处逢源，内容极其广泛，虽然直到第三周才言归“草诀歌”这个正题，但他海阔天空式的讲演，大大开拓了我们的思维空间，一下子把我们引入到一个广袤无际的艺术领域，采英撷华，真可谓俯拾皆是。在这场合，从潘先生身上，我才真正领略了大师的风采。　　朱家济先生是外聘教授，出身书香门第，是沈尹默在北京大学时的学生。我曾经听张宗祥先生说，朱先生是当时很少几个可以与马一浮先生“谈谈”的人之一。又有一次我向朱先生请教“冯唐易老”的典故，他随口就能背出原文，而且讲得出在《资治通鉴》第几卷，我事后经过核对，几乎一字不差。这位老先生的脾气有点特别，遇到我们提问或回答有不正确，他的**反应就是“胡说”二字。他说话绝少，教我们《古代汉语》，从来不讲解，只让我们自己读原文，甚至要我们少看注释。当我提出不看注释无法读懂时，他竟然说：“你要读懂它干什么？”表露出一副十分惊讶的神态。我向他请教诗词作法，他只说“多读”，后来送给我一部《诗韵合璧》，还规定我只准查字韵，不准看上面的例词、例句。我们请他讲解一下某件名作的好处，他思考半天，只回答了“好就好在没法说”一句话。我问：“书法在书卷气之外还有哪些要求？”他就反问我：“书法除了书卷气，你说还能有什么？”他学问那么好，却不写论文，我们都为他惋惜，他却说：“该说的古人都说了，我还有什么好写。”他的这些话，我一直觉得无法理解，今天细细咀嚼，才逐渐体悟到其中的深刻涵义。朱家济先生在指导我们书法训练时，特别强调“下笨功夫”，他认为赵孟頫“以*高的天资服从*严的法度”，是书法家的典范。同时他又用王安石《游褒禅山记》中“求思之深而无不在”的话，启发我从各种生活实践中去获取对书法生命的深层感悟。　　沙孟海先生是朱家济先生浙江博物馆的同事，也是外聘教授，以治学严谨著称。20世纪80年代末，大概他正在研究执笔的问题，有一次向我打听了朱先生生前对执笔、中锋的看法后，突然站起来惊喜地说：“原来如此！我与他在一个办公室面对面坐了几十年，一直不好意思问他。”他对朱先生谦虚若此，使我深受感动。沙先生没有给我们讲过书法课，他所授的篆刻史和古文字学（主要内容是说文部首和三十五举），章节分明，从上课铃停下到下课铃响起，整个课堂虽然只有我们两三个学生（刘江先生一般也来听讲），却始终洋溢着他中气十足的声音，我们则拼命做笔记，谁也不肯稍怠。因此，他就成了唯一一个没有在课堂上做过示范的老师。我终身难忘的是：1984年义乌文化局派我去请沙先生为新落成的剧院、电影院题字，到杭后听说先生得了癌症，第二天就要上北京动手术。我赶去看望，他问起时，我不慎说出了题字的事，他挣扎着从病床上起来，我和师母怎么也劝不住，先生还责备师母：“他是专为这件事来的，如果不完成，教他回去怎么交代。”我曾问过先生为什么用熟宣纸写招牌字，他说：“生宣纸容易渗化，工人刻起来不方便。”　　诸乐三先生注重实际，他总是明确指示我们，汉印中哪几方是*好的，我们习作中哪些地方有毛病，又亲自动笔为我们设计或修改印稿。先生在讲授篆刻中很少涉及纯理论的问题，就与他的为人一样朴实无华。在我的记忆中，他经常用的就是“团得拢”和“苍苍茫茫”这样两个词，前者是指章法，要求印面上的每个字甚至每个笔画，不论距离远近，都要互相顾盼照应；后者是指刀法和笔法，要求有浑厚古拙的意趣，切忌平滑。　　……