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西方学院派油画教程(经典版):揭秘油画大师作品中的经典技法

西方学院派油画教程(经典版):揭秘油画大师作品中的经典技法

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图文详情
  • ISBN:9787558621673
  • 装帧:一般铜版纸
  • 册数:暂无
  • 重量:暂无
  • 开本:其他
  • 页数:233
  • 出版时间:2022-01-01
  • 条形码:9787558621673 ; 978-7-5586-2167-3

本书特色

★美术专业学生、油画爰好者的实用自学教程。 ★延续西方绘画工作室教学传统,传授纯正学院派油画技法。 ★解析西方美术大师作画技巧,展示大量跨越数百年的经典作品。 ★对同系列素描篇技法感兴趣的读者,推荐阅读《西方学院派素描教程》《学院派素描基础》。

内容简介

本书完整再现了西方传统工作室的油画教学方式,从教授黑白平面的抽象画入手,逐步讲述形体 塑造技法、调色技巧,传授全彩绘画的关键。结合大量西方美术目前的有名油画作品解析,提炼大师的常用技巧,使读者从中学习纯正的西方学院派绘画技法。 全书4个章节,11个课后练习,对应明度构成、临摹、写生人物等不同学习阶段,范例步骤清晰,解说通俗易懂。其间不断着眼于油画学习的难点,深入剖析色相、色温、光源等问题,点拨关键,帮助学习者突破创作瓶颈,领悟高阶绘画技巧。

目录

序言

7 导言

13 **章 色调模式

对于灰色的安排

13 寻找有条理的形状

17 绘画中的诗意

20 创作明暗形状

22 明度构成

24 单色画

25 小色稿的重要性

28 **课:明暗小色稿

38 第二课:建立单色画底

46 观察

51 第二章 塑造形体

触感与视觉相结合

53 从大关系到细节

56 基本形状

58 用几何体来理解形体

60 给你写生的物体打光

76 高光

78 边缘

80 有意识地把控边缘

82 第三课:用明度构成的方法画一个球体

90 写生石膏人体

92 第四课:人体画

101 第三章 色温

揭开颜色的秘密

104 对冷暖的介绍

112 理解冷暖关系

115 颜色冷暖的假象

116 给静物打光

118 冷暖色表

120 第五课:冷色调和暖色调的画

128 写生

131 古往今来的画家与他们的调色盘

142 使用限色调色盘

144 增加调色盘上的颜料

146 增加调色盘上的颜料

148 第六课:限色人物画

156 第七课:掌握“错视画”

164 临摹名作的重要性

166 第八课:临摹

175 第四章 颜色

自然中的色彩

178 理智看待颜料的名字

181 关于颜色的四个问题

186 色轮

190 混色

192 平衡调色盘上的颜色

194 画一个色轮

196 中和颜色

198 在色轮中移动

200 亮部色与阴影色的挑战

200 色阶

202 色轮的应用

204 第九课:画全饱和度的物体

210 第十课:花卉绘画与彩色底层色

218 第十一课:写生人物画

227 编后记:自然中的色彩

230 参考文献

231 专项注解

232 鸣谢


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作者简介

朱丽叶·阿里斯蒂德曾在美国国家设计学院(the National Academy of Design)、宾夕法尼亚高等艺术学院(the Pennsylvania Academy of the Fine Arts)以及多个私人画室学习。目前,她是华盛顿州西雅图阿里斯蒂德艺术工作室的艺术指导。2003年,她获得了伊丽莎白·格林希尔德奖金。她的作品被旧金山的约翰·彭西艺术馆(John Pence Gallery)和艺术复兴中心当代艺术画廊收藏。她的个人网站是http://aristidesarts.com/

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