给孩子的七堂艺术课:诗画融通的美育之道

鲜活、锐敏的感觉， 不仅是健康、优美人格的前提， 也是所有审美能力的基本前提， 还是创造力的重要前提。儿童美育无疑要注重引导孩子眼、耳、鼻、舌、身全面运用， 培养其看、听、闻、品、触的感知能力， *后才能达到“意”的融通， 亦即多种感官互通的“通感”能力， 或单一感官强化的“闭感”能力。 诗画融通的生动细节， 可以培养孩子的锐敏感知。艺术细节是培养从小孩到大人锐敏的、鲜活的、开放的感知能力*重要的 途径。在中国古典诗词里面，审美细节特别多， *典型的是诗眼， 即诗中精金美玉、画龙点睛 处， 像“微云淡河汉， 疏雨滴梧桐”的“微” 与“疏”二字就是诗眼，在描摹“云”和“雨” 轻微疏淡的视听感知上，极其传神。从形态看， “大漠孤烟直，长河落日圆”的“直”与“圆”， 从色彩看，“雨中黄叶树，灯下白头人”的“黄”和“白”，以及其他诸如“红杏枝头春意闹”中这个动态的“闹”， 还有“清风扶细柳， 淡月失梅花”的“扶”和“失”，都是诗眼，都有生动传神的细节。你给小孩子描述， 他们不一定懂，但应该都能感觉到这些活泼泼的东西。 绘画有画眼， 也就是画中振起全幅的重要细节处， 如南宋夏圭《风雨行舟图》中， 主体是风雨中的堤树、屋宇与江湖山水， 唯有画幅左中边缘处一痕不起眼的渔船， 点明“归舟”，此细节即为画眼。又如巴洛克时代画家卡拉瓦乔的《抱水果篮的男孩》， 很鲜亮的水果和少年， 画眼在哪里？如果让孩子辨识的话， 画面右下角有一片叶子， 已经枯萎了， 这是重要细节。这个细节有更深的内涵： 西方绘画有个传统， 即通过枯萎的水果、食物等， 表示物质虽然很鲜美， 但是在时间和死亡面前都无能为力， 不可永恒。齐白石先生的花鸟草虫特别精美， 一般花草大写意，草虫是工笔的， 如让孩子观察的话， 这些小虫子的触须都栩栩如生。细节会培养孩子观察世界的更细腻的眼光， 而敏于细节是审美创造力的起点。 这一课谈“感觉”， 从诗画融通的视角， 一诗一画， 着意培养孩子视觉、触觉、味觉、听觉、肤觉、通感、闭感、微妙感八个方面的锐敏感知， 尤其设计了微妙感的培养， 诗词选择南宋林逋《山园小梅·其一》“疏影横斜水清浅， 暗香浮动月黄昏”， 梅影、暗香、月下梅、水中影、水月香，此般若有若无、似虚似实的意境， 是很微妙的， 极能培养孩子的锐敏感觉。绘画取元代赵孟《双松平远图》， 这是一幅以书法入绘画的代表作， 树枝为篆法所画，圆实；近坡以飞白写就，苍老；远水以侧峰拖出，毛涩；树枝、山坡、水面线条质感各个不同， 让孩子数一数、摸一摸这些线条， 对培养感知微妙的能力，必然有所裨益。 当然， 要特别指出， 诗画中的细节感知， 要鲜活起来， *终有赖于和孩子的具体的、实际的生活经验相互印证、呼应和生发。带领孩子在日常生活中， 多发现生活的细节， 丰富生活的色彩， 看一瓢波纹， 数几星花蕊， 或者是上山逮鸟， 下水摸鱼， 并且能有意识地把具体经验和诗画审美联系起来， 点化孩子， 如看到疏影横斜的梅花， 就提醒他们是否能找到某首诗歌、某幅绘画， 与之对应， 为之形容， 这样一来， 诗画融通的美育效力，就会真正显发出来。 诗画融通的有情世界， 培养孩子爱的智慧。 有来自知性的智慧， 也有来自德性的智慧， 更有来自德性和诗性相结合的爱的智慧， 爱关联于滋润的情感。人类历史上的诸多圣贤、作家、艺术家，如沈从文先生、丰子恺先生、凡·高、伦勃朗， 他们拥有*滋润、*炽热、*辽阔、*深沉的情感， 他们为人类贡献的是爱的智慧。无论诗词或绘画， 凡伟大的艺术， 都给我们创造一个深情的世界， 这个情既可以是亲情、友情、爱情等我们常见的人间的情愫， 还可以是一种博爱之情、天人合一之情，对物、对事、对人，皆身心以应，温柔而深情。 中国古典诗词里面， 有无数这样的深情世界。 我女儿七个月大的时候， 我就给她念一首诗， 一直到现在， 我都还给她念。这首诗虽很小很精致， 但是也很浩大。“春眠不觉晓， 处处闻啼鸟。夜来风雨声， 花落知多少。”它大在哪里？大在只有一颗诗人的心灵、博爱万物的心灵， 才会在一夜风雨之后， 深情眷顾昨夜落花。刮了一夜风， 下了一夜雨， 其他人可能会关心明天路上会不会积水，阳台上的衣服有没有被打湿， 但是诗人会殷勤关心这个世界上枝头的花朵还有多少， 飘落了多少。通过这样一首小诗， 我们就可以让孩子拥有一颗和花朵相亲近的、和自然界同频共振的、温柔、博大的心灵， 感知到天地的深情。 绘画中， 同样创造了无数这样的深情世界。如林风眠先生对《憩》中那在枝头悠然休憩的小鸟， 充满温柔爱意。丰子恺先生的画作中， 绘一树盎然开放的梅花， 以及三个朋友团团围坐于一桌， 旁边有一行题诗： “小桌呼朋三面坐， 留将一面与梅花”， 真是山鸟山花好兄弟， 一枝一叶总关情的深情世界。西方绘画中， 伦勃朗的《浪子归来》虽然是《圣经》题材作品， 但衣衫褴褛的浪子， 在被全世界拒绝以后， 伤情满怀地投入老父亲怀抱， 这时轻轻搂着儿子肩膀的老父亲， 那一脸温柔的情意，既是神性的义，也是人间 的情。黄宾虹先生说中国画的*高境界是“浑 厚华滋 ”， 油画境界同样如此， 伦勃朗就是油画世界真正达到浑厚华滋之境的伟大人物， 他是一个有着悲悯情怀的人 。 这一课谈“情感”， 从诗画融通的视角， 一诗一画， 在父母亲情、爱情、兄弟情、友情、闲情、略带痛感的愁情、终极关怀的悲情、博爱众生的同情八个方面， 着意滋润孩子的情感。滋润体现在诗画中情感的丰富、微妙、细腻与深沉， 所以在亲情、爱情、友情等一般日常情感外， 还特意选择了更富有曲折感的闲情、愁情， 更富有超越性的悲情与同情。在经典诗画世界里， 对诸种情感的书写， 都有极尽其妙的表现， 比如唐代李益写世道离乱中表兄弟间的情愫，“别来沧海事， 语罢暮天钟”， 无限深沉的感慨和沧桑，味之无穷。与之对应，《杏花盛开》是凡·高送给弟弟提奥新生孩子的礼物。凡·高为拥抱艺术， 终生潦倒， 备受冷遇和误解， 只有弟弟提奥节衣缩食， 无条件地支持他的创作。在画面上， 我们看到天蓝色背景中的灿烂杏花， 尤其左下*亮的那朵杏花旁边有三点红色， 是初绽的嫩蕊， 莹莹跃动， 这既代表着凡· 高对新生命的欣悦和温柔爱意， 也代表着凡·高与提奥的兄弟深情。这些情愫， 孩子也许不会体会得那么深刻， 但我相信， 随着成长， 这些诗画艺术中的情感世界， 一定能让孩子锻炼出一颗柔软、善良的心灵。我印象当中， 大概在我女儿一岁的时候， 听到雷声， 她就要到阳台上去瞻望， 担心下雨了， 爸爸怎么还没回家； 两岁的时候， 我给她讲动物世界中狮子吃河马的故事， 她就会不禁流泪。可见， 孩子纯真天性中自然就有一泉深澈的情愫。如何护持、疏导、丰富孩子的美好情感， 正是儿童美育*应该注目的事情。今天， 我们这个社会， 很多孩子， 包括大学生， 都是很冷漠的， 不光对这个世界， 哪怕对他们的父母， 都很冷漠， 不会爱。这很可怕， 亟须警醒， 美育一定要关注与应对这样的问题。