日本的诗歌 其骨骼和肌肤

在论述古代日本诗歌的时候，有一个*为重要却时常被人们淡忘的人物。我的五个讲座，正是准备由他开始讲起。这个人就是日本古代*伟大的文人政治家菅原道真。作为杰出的诗人、无出其右的学者，他在登上*高官位后又戏剧性地遭到陷害，以流放之身在贬谪地失意而死。 但是，在直接讲述道真之前，我想首先就“他是在怎样的社会、文化的环境中诞生的”这个问题，开始我的讲座。 八世纪末到十二世纪末的四百年间，是日本文明从中国文明巨大的影响中相对独立出来，开始有意识地创造日本独有的文明和文化的时代，史称“平安时代”。特别是前半部分的大约两个世纪左右，就是从整个日本历史来看，也算得上是文学成就*为丰饶的时代。诗歌方面有菅原道真、纪贯之、和泉式部（女性），散文方面有紫式部、清少纳言（二者均为女性）等人，他们在二百年间，创作出了无比灿烂的作品。 特别重要的是，这是一个由和泉式部、紫式部、清少纳言和其他女性作家共同创造出的文学的黄金时代。她们都生活在十世纪末到十一世纪初，在同一个时代里一齐登上了历史舞台。作为在宫廷里侍奉的女官，作为友人，也作为强有力的竞争对手，她们生活着、写作着。但是她们自身也未曾认识到自己业绩的伟大，大都晚景凄凉，在孤独中死去。 可是，她们的作品就是在她们逝后近一千年的今天，也依然，不，应该是拥有了越来越多的爱好者和崇拜者，甚至被译成了包含法语在内的世界许多国家的语言。只是，在日本能够流畅地阅读她们作品原著的读者非常少，人们都是通过几种现代日语译文来接近《源氏物语》和《枕草子》，并且在合适的解说书的帮助下，得以与《和泉式部集》和《和泉式部日记》亲近。 之所以这么说，也是因为在日本，以十九世纪后半的明治维新，即日本的门户开放、西欧化和近代化的时期为分界线，在书写文章的语言这一点上发生了巨大变化的缘故。现代的日本人，如果没有经过一定程度的系统性训练，是不容易直接读懂古典作品的。 但是即便如此，仅就《源氏物语》来说，现在不但出现了由当代作家执笔的好几种自由的现代文译本，它还以绘本、漫画和电视节目等多彩的形式博得了极高的人气。这些对古典多种多样的继承经常会脱离原著，我甚至不由得想，如果原作者能够复活，看到自己作品被改编、被重新诠释之后的模样，肯定不会承认这就是当初自己所写的作品吧。 这些天才的女性作家，在某一个时期，即从十世纪末到十一世纪前半集中出现的原因，有以下几点：**，她们都无一例外出身于博学多识的中流贵族家庭，从幼年时期起就被父亲施以了良好的教育；第二，她们都无一例外是天皇妃子们―光是位高权重的妃子，一个天皇的后宫里就有数人―身边侍奉的女官，在宫廷社会的中枢经营着日常生活。因此，她们得以有特别的机会接触到众多的男性贵族们，拥有关于他们的丰富知识。有时甚至还能像诗人和泉式部那样，因为自己和皇族或贵族的恋爱而名声远扬。 像紫式部和清少纳言那样的散文作家，她们所写的小说或随笔，不仅在共事的女官们当中评价很高，就连天皇的妃子们也充满了好奇和期待地一睹为快。理所当然，男性们也对她们的作品抱有高度的敬意。这样，她们之间就形成了势均力敌的竞争关系，越发促使宫廷里展开了激烈的文学竞争。结果就是，紫式部创作出了《源氏物语》，清少纳言创作出了《枕草子》。而这两位作者完全没有预料到，她们的作品能在当今成为人类共同的古典巨著，并享有很高的礼遇。 还有，和泉式部这位爱情诗人留下了许多真正的天才作品。她用短短的和歌，创作出了同时代的男女诗人都望尘莫及的、充满了深切哀愁和哲学化人性观察的作品。 ……