《华尔街日报》是如何讲故事的

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作者：[美]威廉·E.布隆代尔著

出版社：华夏出版社

本类榜单：社会科学

分类：社会科学 > 新闻传播出版

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图文详情

ISBN：9787508094274
装帧：一般胶版纸
册数：暂无
重量：暂无
开本：16开
页数：291
出版时间：2018-08-18
条形码：9787508094274 ; 978-7-5080-9427-4

本书特色

本书是《华尔街日报》特稿内部培训实战教材。无论你想成为卓尔不群的媒体记者，写出有新闻价值又不失故事性的一流作品。还是你想在文字工作中超凡脱俗，让自己的写作“起伏跳跃”又不落俗套，再或者你想通过讲好故事实现有效地激励、说服与影响，你都应该阅读这本书。 “所有被称为伟大的故事，都来自伟大的创意，几乎所有伟大的故事创意中，都有一种人性的展示。”

内容简介

如果你想成为卓尔不群的媒体记者，写出有新闻价值又不失故事性的一流作品，你应该阅读这本书。
如果你想在文字工作中超凡脱俗，让自己的写作“起伏跳跃”又不落俗套，你应该阅读这本书。如果你想通过讲好故事实现有效地激励、说服与影响，你更应该阅读这本书。这是《华尔街日报》特稿内部培训实战教材。作者威廉·E.布隆代尔：“华尔街日报”的资深头版撰稿人，荣获：迈克·博格新闻奖、莱伊霍华德公共服务奖、美国报纸编辑协会颁发的无期限特稿作品杰出写作奖。本版为中文简体版畅销12周年纪念珍藏

引言
第1步　怎么找到好故事
第2步　好故事该如何构思
第3步　让故事吸引人的元素
第4步　计划与执行
第5步　组织材料和结构
第6步　处理导语、数据和引语的诀窍
第7步　让字和句抓住眼球
第8步　万字以上的长篇故事
第9步　如何有效地修改
附录　样文

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相关资料

引言 ★人们永远在思考哪些元素让一个故事从本质上变得有趣；如何在瞬间吸引观众的注意力：如何安排故事情节，让故事具有持续的吸引力：以及如何让故事深深刻在人们的记忆之中。

★因为我们的注意力总是放在了读者对信息的需求上。于是，我们忽视了一个所有读者*普遍的要求。一个所有要求中*基本的要求：给我讲一个故事，看在老天爷的份上，让它有趣一点! 许多冗长枯燥的会议曾经占据了我相当多的时间。每次当我在会议上开小差做起白日梦时，一个衣冠不整、脾气古怪的人物就会走入我的梦中，他叫梅尔·布克斯坦(Mel Bookstein)。他只生活在我的想象中，但是他的遭遇却非常真实。布克斯坦是一位面临着很多麻烦的记者，更糟糕的是，他不知道该如何从困境中解脱出来。
在我的想象中，他通常是蜷缩在一把椅子上，盯着墙上的装饰画发呆，几个一次性塑料杯零散地摆在桌上，旁边是一堆没有头绪的资料。他正在准备的稿件现在只是一些没有用的残骸：毫无关系的文件、找不出任何信息的采访记录、记录着未成形想法的简短笔记。

　　即便这些堆成山的材料真的能够形成一个故事，他也不知道这个故事在哪里。在看过所有的材料之后，他惟一确定的事情就是，有太多的信息还没有找到。由于缺少一个明确的故事主题，他不知该如何下笔，因为他根本不知道该从哪里开始。于是，饱受困扰的他，静静地坐在那里等待午餐，还有一个更加明媚的下午，结果只会再次发现——时间也是他的敌人，而不是朋友。

　　从事写作的人有谁没有遭遇过这样的情况吗?至少我自己是深有体会。

　　我非常明白他的沮丧和焦虑，以及他面对一个故事却找不到正确处理方式的失落。有这种感受的远远不止我一人，当我向成百上千的记者和作者们讲述写作技巧时，我也在他们身上一次又一次地看到了同样的症状。

　　有一句话说得好：优秀的写作从来都是痛苦的产物。如果你没有受伤，你就没有尽力。不过这种痛苦应该是有回报的，这种回报就是创作完成后，从一篇成功作品中产生的深切满足感。令人遗憾的是，许多作者体会到了痛苦，却很少得到这种满足。

　　本书的宗旨就是要让这样的痛苦少一点，让*后的快乐多一点。我们将提供一种全新的、系统的、循序渐进的指导方法，告诉大家如何把真实的故事变成优秀的报道。这本书的前身，是一本没有正式出版过的内部刊物，它是《华尔街日报》(Wall Street Journal)的内部教材，用于培训那些从事特稿写作的记者，尤其是那些为头版提供特稿报道的记者们。不要被《华尔街日报》的牌子吓倒，这本书里的内容其实和经济新闻报道无关(只有一小部分引例涉及经济新闻报道)，这本书也不是专门为《华尔街日报》的记者们准备的。这本书要讲的，是在新闻写作中困扰着广大记者的中心问题，它的对象是所有从事非虚构类作品写作的人——新闻记者、专栏作者、纪实作家，还有你和我。

　　我们如何才能让其他人对我们感兴趣的真相也产生兴趣呢?这是问题的关键。我们中的有些人，就像我自己，在不同的国家和地区之间穿梭，写着不同的人和事。还有一些人，停留在一个地方，专注于某一类故事。但是我们所有人都承担着一种责任，一种常常被我们忽略了的责任，这就是我们既是事实的提供者，更是故事的讲述者。如果我们没有做好这两件事，就没有人理睬我们的作品。

　　这样，我们的关注点就和有史以来所有故事讲述者的关注点交织在了一起。虽然我们是现代人，我们接受过良好的教育，我们用电脑来写作—但是我们和古希腊那些从一个村庄云游到另一个村庄，用奥德修斯(Odysseus)海上探险的故事吸引大量村民的说书人并没有什么不同。

　　不论是在他们那个时代，还是我们这个时代，这个行业的要求从来没有改变过。人们永远在思考哪些元素让一个故事从本质上变得有趣；如何在瞬间吸引观众的注意力；如何安排故事情节，让故事具有持续的吸引力；以及如何让故事深深刻在人们的记忆之中? 新闻系的学生在这方面的学习太少了，他们只学习采访技巧和编辑技巧。一旦他们走上了工作岗位，他们也许能从自己的工作中学到一些知识，但是这往往需要多年的点滴积累。更多的时候，他们是一无所获。这就难怪我们的布克斯坦先生会如此痛苦，他无法出色地完成自己的工作，而且他非常明白这一点。

　　其实，我们可以从虚构的文学作品中学到很多东西，这本书的内容仅仅是为我们开启了一扇门，把我们的工作同文学家的写作技巧联系在一起。在我看来，这本书与其他写作教材*的区别有两点：首先，它彻底否认了一种非常流行的说法，即新闻采访和新闻写作是可以分开的，学习写作不用涉及采访报道；其次，它把整个报道过程看作一个流动的程序，环环相扣，每一个步骤都相互联系，而不能孤立存在。

　　采访和写作是两个不可分割的过程。如果前期的采访中没有获得有用的材料和丰富的信息，如果在采访过程中没有考虑到读者的喜好和需求，那后期的写作不论运用多少技巧，也都是华而不实、徒有其表。所以，尽管本书并没有提供大量的前期采访技巧，但是本书却告诉记者，他们在采访过程中应该去寻找哪些材料，以及该去如何展现这些材料。

　　这种把采访／写作视作一个流动程序的观点，在新闻学的课堂上并没有得到普遍认同。但是任何优秀的作者都明白这个道理。他知道他以前的工作将极大地影响到他现在的工作，而他现在的所作所为，又将影响到他下一步的工作。他在产生故事想法时所做出的决定，将影响到他整个的创作过程。

　　总而言之，这项工作是无法被分割的，就像一条河里的水不可能因为不同的支流而被完全分割一样。

　　这本书反映的正是这种不可分陛。因此，它需要读者从头到尾地阅读。

　　当然，有的读者也可以从随便挑选的章节中，获得一两条有用的建议，就像他们在阅读其他写作书籍时一样。但是，我不推荐这样的做法。因为这样做，只会让他失去大量必需的材料，他所获得的片断永远不能构成有形的想法。更为重要的是，他将错过整个写作的流程。从记者心中蹦出的一点点想法开始，到*后经过修改完成作品，这是一个完整的过程。

　　我们会跟随这个过程，一步步地前进。我们会使用《华尔街日报》的一些故事作为我们讲述的例证。这都是些非常棒的新闻故事，但是它们并非完美无缺。之所以选择它们，是因为它们正好反映了我们要讲述的一个或几个要点，而并不是说它们就是新闻写作的典范。这里面有许多作品是我自己的，这是因为我自己的写作过程中正好运用到了我讲的这些方法，我不知道其他人在写作时，是否和我一样。

　　从头到尾，这本书都在强调故事的内容、结构和写作技巧是让一个故事受欢迎的重要因素。负责提供这些因素的，应该是记者兼作者，而不是编辑。编辑可以给故事润色、删减、让其变得更加清楚，但是他们不可能提供那种能够让故事变得栩栩如生、活灵活现的品质，而这种品质正是一个能够打动人心的故事和一个冗长乏味的故事的*区别。没错，读者需要准确的信息，而我们的首要任务就是为他们提供这样的信息。但是除此之外，读者还有更广泛、更深层次的需求，如果他们的这些需求得不到满足，他们就会逃走。没有什么是比放弃阅读更容易的事情了。

　　即使我们原本知道这些需求的存在，我们也往往会忘记这些需求。即便我们承认这些需求，我们也很难认真对待这些需求，总是在自己的故事中零乱地应付几笔(而且往往毫无关系)，因为我们的注意力总是放在了读者对信息的需求上。于是，我们忽视了一个所有读者*普遍的要求，一个所有要求中*基本的要求：给我讲一个故事，看在老天爷的份上，让它有趣一点。

　　这个*普遍和*基本的要求，就是本书要讲的内容。