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好诗不厌百回读
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好诗不厌百回读

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好诗不厌千回学

诗歌是我喜爱的文学形式,多少个版本都不够

2022-07-25 12:03:24
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图文详情
  • ISBN:9787200140095
  • 装帧:70g胶版纸
  • 册数:暂无
  • 重量:暂无
  • 开本:22cm
  • 页数:279页
  • 出版时间:2019-03-01
  • 条形码:9787200140095 ; 978-7-200-14009-5

本书特色

积60余年的教学和研究心力,古典文学大家袁行霈教授领读古典诗歌名作50篇,构建中国传统文化独特的诗歌美学。本书是袁行霈先生的诗词赏析作品的首次结集出版。本书古诗词选自从《诗经》到《纳兰词》,跨越两千多年的经典作品五十六首。本书在选题高度,作者的权威性,行文的优美,良好的适读性,适当的篇幅,等多个方面都非常符合“大家小书”的意旨。 袁行霈先生诗词赏析作品的首次结集出版! 林庚先生在 袁行霈主编《国学研究序言》中说:“人之会心,或囊括宇宙,或隐于针锋,灵犀脉脉,若相问答。行霈为学多方,长于分析,每触类而旁通,遂游刃于群艺,尝倡边缘之学;举凡音乐、绘画、宗教、哲学,思维所至,莫不成其论诗之注脚。本书上编盖由浅入深,沿波以探源;下编则青山历历,峰峦自见。仿佛两条坐标轴构成一幅坐标图,交辉映照,互为表里。话固不可以若是其几也,譬喻又总是跛足的,不知其可耶非耶。多年来行霈时叩我柴扉,每纵谈终日,乐而忘返;盖习以为常,亦性之所近也。” 袁老师*早从中国古典诗歌的多义性、意境、意象、诗歌的音乐美,以及人格美、自然美等多方面阐发了中国诗歌艺术的内涵。——葛晓音

内容简介

古典文学研究大家、北京大学中文系教授袁行霈从教60余年来,一直致力于中国古典诗歌的研究和教学,因为教学,因为应一些报刊杂志、出版社和学校的邀请,陆陆续续写了很多关于古典诗歌的赏析文章。《好诗不厌百回读》便是这些文章的总结集,一些文章来自他的手稿和讲稿,公开出版。可以说这是一本集袁行霈教授60年心力的诗歌普及文字。上自《诗经》《古诗十九首》下至纳兰性德,中国古典诗歌的50余首经典,袁先生从字、词、典故和句子入手,然后进一步分析全诗的结构和层次,*后结合作者的性格特点和所处时代来引导读者深入诗歌的内涵。在分析这些名篇的时候,作者尤其注意汉语自身的特点进行意象解析,感性与理性相结合,同时触类旁通于绘画、音乐、哲学等多学科和诗歌之间的关系,因而创造了中正圆通的中国古典诗歌美学。 袁行霈先生诗歌美学思想的理论著作《中国诗歌艺术研究》已经被经典化,而这本《好诗不厌百回读》正是那经典化的理论著作的具体案例、形象说明,因为这后一本著作持续时间更长,花了作者更多的心力,因此它也含有那本理论著作的未尽之意。 这本书是“大家”带着普及的情怀,集中自己60年的研究心得,写就的古典诗歌指南,是真正的“大家小书”。荣膺了2017“中国好书”,国家新闻出版广电总局“2017年大众喜爱的50种图书”,2017中国优秀古籍图书奖普及奖。

目录

自序

诗经汉广
冉冉孤生竹
迢迢牵牛星
步出夏门行观沧海/曹 操
龟虽寿/曹 操
代出自蓟北门行/鲍 照
木兰诗
西洲曲
野望/王 绩
送杜少府之任蜀川/王 勃
登幽州台歌/陈子昂
咏柳/贺知章
春江花月夜/张若虚
次北固山下/王 湾
听蜀僧濬弹琴/李 白
峨眉山月歌/李 白
早发白帝城/李 白
月下独酌/李 白
宿五松山下荀媪家/李 白
登金陵凤凰台/李 白
春夜洛城闻笛/李 白
忆秦娥/李 白
又呈吴郎/杜 甫
塞下曲/卢 纶
卖炭翁/白居易
琵琶行/白居易
石头城/刘禹锡
酬乐天扬州初逢席上见赠/刘禹锡
李凭箜篌引/李 贺
老夫采玉歌/李 贺
梦天/李 贺
秋夕/杜 牧
锦瑟/李商隐
碧城/李商隐
菩萨蛮/温庭筠
菩萨蛮/韦 庄
水调歌头/苏 轼
念奴娇赤壁怀古/苏 轼
水龙吟次韵章质夫杨花词/苏 轼
待月台/苏 轼
筼筜谷/苏 轼
月夜与客饮酒杏花下/苏 轼
禾熟/孔平仲
夜坐/张 耒
瑞龙吟春词/周邦彦
兰陵王柳/周邦彦
六丑蔷薇谢后作/周邦彦
玉楼春/周邦彦
鹧鸪天/陆 游
念奴娇过洞庭/张孝祥
破阵子为陈同甫赋壮词以寄/辛弃疾
暗香/姜 夔
疏影/姜 夔
寄生草劝饮/白 朴
天净沙秋思/马致远
台城路塞外七夕/纳兰性德
附一:《岳阳楼记》赏析
附二:中国古典诗歌的艺术鉴赏
附三:阅读古典诗词应当注意的
几个问题
展开全部

节选

  书摘一:  好诗是多义的,是有启发性的,给读者留下了想象的馀地,让读者参与艺术的再创造。在准确理解写作背景和字词典故的基础上,读者可以有不同的理解。谭献说过:“诗人之用心未必然,而读者之用心何必不然。”(《复堂词录序》)这是深得诗之奥妙的。如果把诗当成数学原理或公式,只能有一种理解,而排斥其他,岂不是把一川活水变成一滩死水了吗!诗歌语言的生机不也就被扼杀了吗!  我还有这样的经验,同一首诗,在不同的年龄读来感悟不同,在不同的境遇中读来,感悟也不同。正如黄庭坚论陶渊明所说:“血气方刚时读此诗如嚼枯木,及绵历世事,知决定无所用智。”(《书陶渊明诗后寄王吉老》)  请读者千万不要把我的赏析文章当成标准答案,你们可以发挥自己的艺术才能,去领悟,去补充,去发挥。将我的解析当成一根线头,牵出你们自己的世界来才好。当然,前提必须是真正读懂。  书摘二:  听蜀僧浚弹琴  李白  蜀僧抱绿绮,西下峨眉峰。  为我一挥手,如听万壑松。  客心洗流水,馀响入霜钟。  不觉碧山暮,秋云暗几重。  这首五律写的是听琴,听蜀地一位法名叫浚的和尚弹琴。开头两句:“蜀僧抱绿绮,西下峨眉峰。”说明这位琴师是从四川峨眉山下来的。李白是在四川长大的,四川奇丽的山水培育了他的壮阔胸怀,激发了他的艺术想象。峨眉山月不止一次地出现在他的诗里。他对故乡一直很怀恋,对于来自故乡的琴师当然也格外感到亲切。所以诗一开头就说明弹琴的人是自己的同乡。“绿绮”本是琴名,汉代司马相如有一张琴,名叫绿绮,这里用来泛指名贵的琴。“蜀僧抱绿绮,西下峨眉峰”,简短的十个字,把这位音乐家写得很有气派,表达了诗人对他的倾慕。  三、四句正面描写蜀僧弹琴。“挥手”是弹琴的动作。嵇康《琴赋》说:“伯牙挥手,钟期听声。”“挥手”二字就是出自这里的。“为我一挥手,如听万壑松”,这两句用大自然宏伟的音响比喻琴声,使人感到这琴声一定是极其铿锵有力的。  “客心洗流水”,这一句就字面讲,是说听了蜀僧的琴声,自己的心好像被流水洗过一般地畅快、愉悦。但它还有更深的含义,其中包涵着一个古老的典故。《吕氏春秋?本味》曰:“伯牙鼓琴,钟子期听之。方鼓琴而志在太山,钟子期曰:‘善哉乎鼓琴,巍巍乎若太山。’少选之间,而志在流水,钟子期又曰:‘善哉乎鼓琴,汤汤乎若流水。’钟子期死,伯牙破琴绝弦,终身不复鼓琴,以为世无足复为鼓琴者。”在《列子?汤问》中也有类似的记载。这就是“高山流水”的故事,李白借用这个故事,表现蜀僧和自己通过音乐的媒介所建立的知己之感。伯牙比喻蜀僧,钟子期比喻自己。“客心洗流水”五个字,很含蓄,又很自然,虽然用典,却毫不艰涩,显示了李白卓越的语言技巧。  下面一句“馀响入霜钟”也是用了典的。“霜钟”这两个字出于《山海经?中山经》:“丰山……有九钟焉,是知霜鸣。”郭璞注:“霜降则钟鸣,故言知也。”“霜钟”二字点明时令,与下面“秋云暗几重”照应。“馀响入霜钟”,意思是说,音乐终止以后,馀音久久不绝,和薄暮时分寺庙的钟声融合在一起。《列子?汤问》里有“馀音绕梁,三日不绝”的话。宋代苏东坡在《前赤壁赋》里用“馀音袅袅,不绝如缕”,形容洞箫的馀音。这都是乐曲终止以后,入迷的听者沉浸在艺术享受之中所产生的想象。“馀响入霜钟”也是如此。清脆、流畅的琴声渐远渐弱,和薄暮的钟声共鸣着,这才发觉天色已经晚了:“不觉碧山暮,秋云暗几重。”诗人听完蜀僧弹琴,举目四望,不知从什么时候开始,青山已罩上一层暮色,灰暗的秋云重重叠叠,布满天空。时间过得真快啊!我们也都会有这样的体验,譬如,下午走进音乐厅,听了一场音乐会。进去时还是阳光普照,出来的时候已是黄昏,街上华灯初上。我们会不自觉地对比进去时的景色,感到时间过得很快。李白这首诗里“不觉”二字,就是表达这种体验。  唐诗里有不少描写音乐的佳作。白居易的《琵琶行》用“大珠小珠落玉盘”来形容忽高忽低、忽清忽浊的琵琶声,把琵琶所特有的繁密多变的音响效果表现了出来。唐代另一位诗人李颀有一首《听安万善吹觱篥歌》,用不同季节的不同景物,形容音乐曲调的变化,把听觉的感受诉诸视觉的形象,取得很好的艺术效果。李白这首诗描写音乐的独到之处是,除了“万壑松”之外,没有别的比喻形容琴声,而是着重表现听琴时的感受,表现弹者、听者之间感情的交流。其实,“如听万壑松”这一句也不是纯客观的描写,诗人从琴声联想到万壑松声,联想到深山大谷,是结合自己的主观感受来写的。  这首诗是五言律诗。律诗讲究平仄、对仗,格律比较严。而李白的这首五律却写得极其清新、明快,似乎一点也不费力。其实,无论是立意、构思、起结、承转,或是对仗、用典,都经过一番巧妙的安排,只是不着痕迹罢了。这种清新自然的艺术美,比一切雕饰更能打动人的心灵。  书摘三:  李白,字太白,唐朝人,生于公元701年,卒于公元762年。据说他死的情形很有诗意,他和朋友在长江上坐船,喝醉了,看到水中月亮的影子,十分美丽,便跳到水里想要捉着她,于是被江水淹死了。那个地方叫采石矶,现在安徽省马鞍山市附近。这是一个传说,并不可信,但他的确喜欢月亮,不止一次在诗里写到月亮,特别是峨眉山的月亮。这个传说反映了人们对李白的喜爱,也很能反映他那种浪漫的性格。其实他是在叔叔家病死的。在安徽省的当涂县,那里还有他的衣冠冢。他生活的年代,正是唐朝鼎盛的时候。他留下来的诗将近一千首,诗里描写了大自然之美,表达了真挚的友情,也表达了他追求个人精神自由解放的意志,表达了对那些腐朽的权贵傲视的态度。他的诗语言清新自然,风格豪放雄奇,成为后人学习的榜样,被人称为“诗仙”。他喜欢喝酒,与他同时的另一位诗人杜甫说他“斗酒诗百篇”,酒成为他的一个标志。后来的一些画家常常画他喝醉酒的样子,酒馆常常挂一个木牌,写着“太白遗风”四个字。  这个人很有个性、很有才华,也很有魅力。贺知章**次跟李白见面,读了他的《蜀道难》,惊呼他是“谪仙人”:你哪里是一个普通的人啊?你是天上的神仙,犯了过错被贬谪到人间的,要不然怎么能写出《蜀道难》这么好的诗来?马上就解金龟换酒来招待李白(金龟是当时官僚佩带的一种装饰品)。当时还有一位年轻人,姓魏,叫魏万,非常崇拜李白。李白到处漫游,他就一路去追赶。追踪数千里,*后终于在扬州见到了李白。这个情形,有点像我们现在的追星族。李白很赏识他,就把自己的作品都交给他,请他为自己编一部集子,而且说:“尔后必着大名于天下。”你以后一定会成大名。后来魏万果真替李白编了一个集子。李白在腐朽的权贵面前桀骜不驯不肯摧眉折腰,可是他对朋友却是满腔热情。他有一首诗叫《金乡送韦八之西京》,他的这位朋友姓韦,行八,唐朝有个习惯,把姓和排行连起来称呼,叫他韦八。金乡是地名。《金乡送韦八之西京》中有这么两句:“狂风吹我心,西挂咸阳树。”他说你到长安,也就是咸阳那一带,我不能一路送你去,但是我的心会跟着你飞到长安。他的心好像是一个风筝,随着风飘啊飘啊,飘到咸阳,挂在咸阳的树上。李白随时可以把他的心掏出来交给朋友的。他听说王昌龄贬官到很偏僻的地方龙标,他就把自己的心,寄托给明月,送王昌龄一路到龙标。“我寄愁心与明月,随君直到夜郎西。”这是多么动人。  我常常想,交朋友就要交李白这样的朋友,他不但热情、直率,而且可以把自己的心掏给你,让你分享他的快乐,也可以分担你的忧愁。  ……

作者简介

袁行霈,字春澍,江苏武进人。北京大学中文系教授、人文学部主任、国学研究院院长。1936年4月18日生于济南,原籍江苏武进。著名古典文学专家。现任北京大学中国传统文化研究中心主任、《国学研究》年刊主编、北京大学校务委员会委员、人文学部主任,主要社会兼职有全国政协常委、民盟中央副主席、国务院学位委员会委员、国家古籍整理出版规划小组成员暨学术委员会副主任、教育部面向21世纪教学改革顾问组顾问、全国高等院校古籍整理委员会委员、中央文史研究馆馆长。

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