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大美可追:余秋雨的文化美学

大美可追:余秋雨的文化美学

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图文详情
  • ISBN:9787559640147
  • 装帧:一般纯质纸
  • 册数:暂无
  • 重量:暂无
  • 开本:23cm
  • 页数:335页
  • 出版时间:2020-05-01
  • 条形码:9787559640147 ; 978-7-5596-4014-7

本书特色

★ 余秋雨数十年的美学沉思首度完整呈现 余秋雨先生早年即以美学为专业,曾任复旦大学美学博士答辩委员会主席,他的美学思考贯通中西、纵横古今,本书首度完整呈现这些美学珍藏。 ★ 几乎涵盖所有美学话题:文学、书画、昆曲、茶饮、建筑、山水、人生…… 鸟瞰艺术发展史,对比东西方美学特色,倾心品察多种艺术门类,更重要的是教会我们在美的追寻中提升生命的品质和等级。 ★ 兼具辞彩之胜与思想之美,可能是余秋雨所有作品中金句zui多的一本 美,不是外在点缀,而是人性、人情的精选形式。 美有可能被迫失去尊严,但尊严总会转化为美。 人生在世,在寻常等级上,被米麦果蔬喂养; 在至高等级上,由一系列美丽景象滋润。 ★ 特别收入余秋雨长文《教师的黑夜》,讲述这本书背后的感人故事 “大美可追,这是一个人在生死关头给自己下达的命令。于是,他去追了,生命也就随之欢快起来。人世间能挽救生命的,除了药,还有美。除了医学,还有美学。”

内容简介

本书辑录了余秋雨众多作品中关于“美”的阐发与体悟, 设定框架, 编成源流、创造、赏析、修行四篇。源流, 主要包括美的本质、东方美学、公共审美等方面的内容 ; 创造, 主要包括艺术的定义和创造原理、历史剧创作、创作方法和技巧、创造与创新等方面的内容 ; 赏析, 主要包括艺术美的历史发展等方面的内容 ; 修行, 主要包括人格的修行、境界的升华、人生的美学等方面的内容。

目录

代序:教师的黑夜

编者的话


源流

“虚拟美学”到“实体美学”..................................... 002

心理美学的默默指令...................................... 007

东方美学:人和自然的默契..................................... 015

美:人间尊严的关键形态.....................................025

艺术:人类健全的梦...................................... 029

文化:前人对后代的遗嘱…..................................... 033

城市文化与公共审美...................................... 037


创造

艺术的生命在于创造...................................... 050

伟大作品的隐秘结构...................................... 059

象征:美通向无限.....................................069

立意的精神等级..................................... 076

大匠之门.....................................085

生活在别处..................................... 088

苦难中的高贵..................................... 094

戏剧:生命对生命的诱惑..................................... 115

植根历史土壤的艺术...................................... 119

重要的是怎么写..................................... 122

听老师的,还是听老舍的?..................................... 131


赏析

神话:集体人格的故乡..................................... 140

*初的审美信号..................................... 145

文脉:*高等级的生命潜流和审美潜流.........................149

汉字:中国文化的生命基元.....................................175

书法之美......................................177

绘画之美...................................... 199

迟到的中国戏剧.....................................213

昆曲之美......................................221

普洱茶与生态美学..................................... 233

我的山河...................................... 240

寻找对比坐标..................................... 254

追寻天籁...................................... 273


修行

为人生减负,让精神自如..................................... 278

阅读:摆脱平庸..................................... 289

寻找精神图谱..................................... 293

天地大道的归结..................................... 305

一体难分的关怀.....................................311

世间人生的*高境界...................................... 317

觉悟者的日常心态.....................................319


展开全部

节选

美:人间尊严的关键形态 人间尊严的一个关键形态,是美。 美有可能被迫失去尊严,但尊严总会转化为美。 美之于人,集中了自信、教养、风度、见识,*终凝结成一种外化形态,举手投足气象非凡。这种气象,使尊严获得塑造,从此不再涣散。 当尊严释放成一种活泼的生态,美也走向诗化。 诗化的尊严是动态的天真,自由的率性。一切都充满着好奇,处处洋溢着幻想。这样的天地呈现出一种无邪,看似浑不设防,却完全无法侵犯。 诗人比美人更加自我,他们用诗情筑造了又一堵尊严的城墙。 美,不是外在点缀,而是人性、人情的精选形式。在社会上,政治和经济是在争取生命的强大和自尊;而美,则在争取生命的品质和等级。 美永不凝固。即使是处于凝固状态的雕塑,也会在变动的社会生活中缓缓地变易着它们的美学内涵,与不同时代的观赏者互通声息。许多希腊雕塑如维纳斯在近代世界上所焕发的美学内涵,与它们刚刚脱胎成形之时已有很大的不同。 我反复说明的一个道理,就是政治问题和美学问题之间的一般关系和终极关系。如果把这个道理放回到从前的历史中去,即便是当事人也未必明白。屈原不明白,他写的楚辞比他与楚怀王的关系重要;李白不明白,他写的唐诗比他成为李璘的幕僚重要;李清照不明白,她写的宋词比她追随流亡朝廷表明亡夫的政治态度重要。 连这些文化巨人自己都不知轻重,更不要说普通民众了。但是,我终究要告诉民众,他们有权利享受比政治口号更美的诗句,比政治争斗更美的赛事,比政治派别更美的友谊,比政治人物更美的容貌。 长期以来,国内外历史学家总是把物质进步、思想进步看成是一个时代的归结。其实,*终具有归结意义的是审美结构。也就是说,真、善、美这三元组合,以美为归结。这是我们所主张的“审美历史学”。美不是历史的点缀,而是历史的概括。商代历史的归结是青铜器和玉器,就像唐代历史的归结是唐诗,或者说,欧洲好几个历史阶段的归结是希腊神话,是达·芬奇和莎士比亚,而不是那些军事政治强人。 每一种文化都有自己的重心归向,有的归向于宗教,有的归向于征战,有的归向于科学,有的归向于政治,有的归向于自然,而中国文化,则归向于艺术。孔子在《论语》中对于这个问题有两度概括。**度概括为:“志于道,据于德,依于仁,游于艺。”第二度概括为:“兴于诗,立于礼,成于乐。”这就是通过修身的方式获得人格享受。李泽厚先生把“游于艺”、“成于乐”说成是“人格的完成”,我很赞同。 在诗意上,人类有一种共同失落。几个伟大文明的开端都有一个史诗阶段,都以诗的语言来奠基一个民族的基础话语。遗憾的是,就像法国哲学家狄德罗所说的,大家越到后来越没有诗意了。中国与其他古文明的史诗传统有一点差别,那就是,中国的《诗经》主要是散篇抒情诗,特别在乎脚下的现实悲欢,在乎散散落落的亮点,而不太在乎叙事的整体结构。这也决定了中华民族的审美习惯和别的民族不一样。在我看来,西方民族诗情的宏伟性和整体性也许与游牧文明和海洋文明的生态方式有关,而中国的农耕文明则决定了诗情的真切、散落、随性。 在生产力极端低下的时候,我们的先人已经“以诗为经”,把诗当作族群精神的经典,这实在是一个了不起的文明开端;发展了几千年之后,我们现在重新向往一种诗化的生活,希望在繁杂忙碌的尘嚣中升起袅袅诗意,使精神不再苦涩,使生活不再窘迫。这也就是连现代西方人也十分迷醉的所谓“诗意地栖居”。 我的《世界戏剧学》这本书虽然标着“戏剧学”的书名,但内容却广及艺术和美学。 原因是,世界各国的智者在很长时间内,把戏剧当怍“*高艺术”来论述。因此,他们的其他艺术观念也都汇集到了戏剧学。更多与戏剧关系不大的哲学家、宗教家、政论家、法学家也都挤到这里来高谈阔论,精彩勃发。因此,如果把《世界戏剧学》的书名改为《世界经典艺术学》,或《世界感性美学》,也未尝不可。 以我自己为例,我写作此书那么多年,获得的精神成果就远远超出戏剧专业,使自己完全成了另外一个人。从那个时候起到现在,我被广泛认知的身份是中华文化的阐释者,但我的精神基座上,却牢牢地烙刻着亚里士多德、狄德罗、莱辛、歌德、黑格尔、席勒、雨果、尼采这些大名,都与这部书有关。从这个精神基座出发,通达对我更重要的康德、荣格、罗素、萨特,也不难了。 一个人,如果能够尽早获得全人类*高星座的审美默契,然后返视自己立足的土地,投入全新的创造,那就是真正的生命尊严。 人类早已跨越了纯实利的审美阶段,不仅早已能够欣赏一棵苍老斑驳、藤萝垂垂而没有多少实用价值的古松,而且还能把玩一截虬曲的树根。与此相应,在文艺创作上,人们也不愿意把一切创造活动都与现实需求直接挂钩,这是人类进入文明阶段的一个重要标志。今天,我们还会兴致勃勃地吟诵几首唐诗、宋词,观赏几出杂剧、昆曲,也正体现着我们在审美领域所取得的自由。 即便如此,美的领域却也不应该主要由遗产组成,哪怕这些遗产确实是无价之宝。人类的文明需要不断前进,人类在审美领域所取得的自由需要不断开拓。因此,在美的领域里,应该流荡着生命的绿色、青春的气息。即使是那些极有保存价值的古松,也只有置身在遍是野花、苔藓、青草的山坡间,才能构成生命的比照,才能显现它们在年岁上的优势而分外威严。没有生机勃勃的氛围,也就没有古松之美。

作者简介

余秋雨,中国当代文学家、艺术家、史学家、探险家。 二十世纪八十年代中期,被推举为当时中国内地*年轻的高校校长,并出任上海市中文专业教授评审组组长,兼艺术专业教授评审组组长。曾获“国家ji突出贡献专家”“上海十大高教精英”“中国*值得尊敬的文化人物”等荣誉称号。自本世纪初年开始,他赴美国国会图书馆、联合国总部、哈佛大学、耶鲁大学、哥伦比亚大学等处演讲中国文化,反响巨大。上海市教育委员会颁授成立“余秋雨大师工作室”,中国艺术研究院设立“秋雨书院”。现任上海图书馆理事长。 江学恭,笔名华之,国家一级作家。 中央党校研究生毕业。曾任湖南省作协党组书记、湖南省文联党组书记、湖南大众传媒学院客座教授等职。2001年加入中国作家协会。著有《缪斯之恋》《美德与人生》等。

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