诗歌朗诵艺术(第三版)

　　《诗歌朗诵艺术（第三版）》：　　从上可知，无论感受作品还是感受作者，都与朗诵者的生活经历、现实体验密不可分。艺术实践历来强调深入生活，为的是获得真情实感，“纸上得来终觉浅，绝知此事非躬行”，讲的就是这个道理。但任何艺术家个人的生活经历和体验总是极其有限的，不可能为艺术创造提供所有直接的感受。经验告诉我们，对作品的感受，大多具有间接性，如同小说家，笔下的人物故事未必或者不可能全部亲眼目睹、亲历亲为，大量的来自合理的虚构，所谓“合理的虚构”，其实就是建立在真实基础上的间接感受的产物。　　当然，对艺术创造者来说，感受作品有着亲身生活经历、经验的依托，总是更容易唤起真切感，产生激发力。著名朗诵艺术家瞿弦和作为煤矿文工团团长，一年之中有三分之二的时间带团在矿区为一线职工演出，并无数次地亲自下到矿井深处，对矿区生活和煤矿工人有着深厚的感情。在一次大型诗歌朗诵会上，他朗诵了一首题为《父亲，我们坐在餐桌前等你》的优秀作品。这首作品以矿难为背景，通过一个普通矿工家庭对父亲即殉难矿工的无望等待，表达了对矿难事故的诅咒和对死难矿工及其亲人的哀怜与同情。作品很长，准备的时间也很有限，但瞿弦和在演出时流畅自如、一气呵成。尤其是他饱含泪花，用发自心灵、痛彻肺腑的语调，朗诵到“父亲，父亲，你回来啊，回来啊！你怎么能，怎么能，彻底地从黑夜的一部分，变成了一整个黑夜？父亲，我们依然坐在餐桌前等你”时，他声音哽咽，泪水夺眶而出，现场观众为之感动不已。过后，瞿弦和说：“我对煤矿工人太熟悉了，和他们在一起就像兄弟朋友一样，说他们的事，就是说自己的事，朗诵起来总是特别的动感情。”其实，这位朗诵艺术家朗诵其他作品何尝不动感情呢？之所以“特别”，足以表明直接感受能带来那样一种巨大的创作激情。　　在朗诵实践中，朗诵者不能奢望对作品内容都能做到“感同身受”，绝大多数情况下，靠的是用间接的经验、信息来实现对作品的感受。在2005年9月28日中央电视台等单位主办的纪念孔子诞辰2556周年活动中，上海文庙的典礼上有一个《孔子先生》的诗表演，节目的形式是孔子与当代年轻学子跨时空对话，孔子的朗诵由笔者担任。刻画这样一位两千五百多年前的杰出人物，内容又涉及博大精深的儒学文化，难度相当大。演出*终获得预期的效果，而排练过程中，对人物的悉心感受，是达到成功的极为重要的因素。首先通过孔子理论的悉心研读，感受这位儒学文化的创始者、中国古代思想先哲的内心世界和品格风貌；进而感受这位“大儒”为推行仁政、倡导礼义而周游列国、忍辱负重、特立独行的卓然气度、不屈禀性；而更重要的是将人物的这些个性元素置于现实语境，唤起内心深处对儒家学说当代意义的强烈共鸣，仿佛孔老夫子跨过了两千五百多年的历史直面陈词。为了更有效地感受人物，笔者还穿上人物造型服装反复进行角色体验。经过这样深层次的精神契合和情感流动，朗诵时便觉得胸有成竹，充满自信，能够由内而外地把孔子那种心忧天下、济世扶国、学而不厌、诲人不倦的言语神情，发挥到较为完满的程度。　　斯坦尼斯拉夫斯基在〈体验艺术》一文中深入阐述了“体验”的重要性后说：“情感的创作工作借助人的精神生活的真正正常的体验及其自然体现的过程来完成。正因为如此，创作体验过程成了演员工作的基础，而我们这一派得出自己的名称：体验艺术。”斯氏这里提出的“体验”即我们所说的“感受”，他用“体验”二字来称谓整个表演艺术，可见对体验之看重，这对我们是很有启迪意义的。　　……