中国古代绘画简史

本书特色

本书为“文史中国”丛书之一种，是专为青少年读者精心编写的通俗文化读物。本书通过生动的文字、精美的图片，全面展示了中国古代绘画形成、发展的历史，及其对中国文化的重大影响。
全中国的中小学生、全世界的华人学子，是本书的当然读者。读者们在清新优美的文字和图文并茂的情境中，感受到中华民族“爱国、团结、和谐、奋斗”的伟大的民族精神，成为一个出色的中国人。

内容简介

《文史中国》丛书首批共38本，分为四个系列：“辉煌时代”、“世界的中国”、“文化简史”、“中华意象”。四个系列互相联系，同时又自成体系，为读者多视角多侧面地展示中华文明。
“文化简史”系列共10本，从中国人文化生活的各部类入手，历时性地介绍中国人知行合一的生活情趣，高尚优雅的审美理念，以及传承有序、丰富多姿的文化积累，从而为当代人的生活文化与中国文化走向世界提供启示。
本书通过生动的文字、精美的图片，全面展示了中国古代绘画形成、发展的历史，及其对中国文化的重大影响。

节选

相关资料

插图：水树石；第二卷五篇，论南北朝时代顾、陆、张、吴用笔，作品品第、鉴赏等；第三卷五篇，论述跋尾押署、公私印记、装裱、寺观壁画利秘画珍图，第四卷至第十卷是对历代372位画家的评述，大略包括画家姓名、籍里、事迹、擅长、享年、著述、前人评论及作品著录，并有张彦远所列的品级及评论。由于这本著作的出现，使唐以前很多重要的绘画史料得以保存，例如顾恺之的三篇画论等。所以，《历代名画记》的历史贡献就不仅限于其论述本身所提出的绘画观点，更在于可以将它看成是一位唐代美术史沦家对唐和唐以前绘画历史的一次回顾和梳理，让人由此能远溯秦汉、魏晋、南北朝。因此，《历代名画记》在中国绘画理论史上的作用，理应得到*大的肯定。而张彦远自身的理论贡献，主要包括以下几个方面：首先是对谢赫“六法”的阐释.张彦远是**个对谢赫“六法”进行阐释的入。虽然他对“六法”的阐释在断句上有失偏颇，但是对“六法”的精髓还是理解了大概，并有所发扬。其次他提出“以气韵求其画”的论点：“古之画，或能移其形似而尚其骨气，以形似之外求其画，此难与俗人道也。今之画，纵得形似而气韵不生，以气韵求其画，則形似在其间矣……若气韵不周，空陈形似，笔力未遒，空善赋彩，谓作妙也。”这说明他把气韵生动奉为绘画创作的*高境界，是凌驾于形似、笔力、赋彩以上的*高追求。再次，他阐述厂“形似”与“用笔”的关系，“夫象物必在乎形似，形似需全其骨气，骨气形似，皆本于亿意而归乎用笔”，强调了在用笔达到形似继而求“气韵”的基础作川。这样，他把谢赫所提出的“六法”给予阐释的同时，还具体论述厂“六法”之间的关系，谢赫的“六法”在画论史上之所以产生如此深远的影响，与张彦远的论述应该不无关系。张彦远还沦述厂绘画的社会功用“成教化，助人伦，穷神变，测幽微，与六籍同功，四时并川”。