包邮LIVE2D 绘制指南:插画拆分技法与实战

第 1 章　了解 Live2D 及插画素材1 1.1　什么是 Live2D /2 1.1.1　Live2D 的发展 /2 1.1.2　Live2D 的应用和软件对比 /4 1.2　制作用于 Live2D 的插画素材 /6 1.2.1　制作用于 Live2D 的插画素材的好处 /6 1.2.2　制作用于 Live2D 的插画素材需要具备的知识 /9 1.2.3　简单了解用于 Live2D 的插画素材的特点 /10 1.2.4　建模软件 Live2D Cubism 的简介 /14 1.2.5　随书附件及说明 /17 1.2.6　使用官方资源作为参考 /17 第 2 章　制作符合 Live2D 标准的 PSD 文件 /20 2.1　插画素材的文件格式 /21 2.1.1　适合生成 PSD 文件的软件 /21第 1 章　了解 Live2D 及插画素材1 1.1　什么是 Live2D /2 1.1.1　Live2D 的发展 /2 1.1.2　Live2D 的应用和软件对比 /4 1.2　制作用于 Live2D 的插画素材 /6 1.2.1　制作用于 Live2D 的插画素材的好处 /6 1.2.2　制作用于 Live2D 的插画素材需要具备的知识 /9 1.2.3　简单了解用于 Live2D 的插画素材的特点 /10 1.2.4　建模软件 Live2D Cubism 的简介 /14 1.2.5　随书附件及说明 /17 1.2.6　使用官方资源作为参考 /17 第 2 章　制作符合 Live2D 标准的 PSD 文件 /20 2.1　插画素材的文件格式 /21 2.1.1　适合生成 PSD 文件的软件 /21 2.1.2　导入符合要求的 PSD 文件 /30 2.1.3　使用 PNG 文件 /34 2.2　图层命名和整理标准 /36 2.2.1　图层的顺序和结构 /37 2.2.2　图层的命名规则 /41 第 3 章　优化 PSD 文件的内容 /46 3.1　绘制新图稿 /47 3.1.1　画布的尺寸设置 /47 3.1.2　绘画时整理图层的方式 /53 3.1.3　构思角色的运动方式 /55 3.2　优化已完成的图稿 /59 3.2.1　备份并检查文件格式 /59 3.2.2　调整特殊图层及其设置 /59 3.2.3　检查图稿中的污点和漏色 /69 3.2.4　图稿的裁剪和定位 /76 3.2.5　合并线条和颜色 /78 3.2.6　Live2D 官方的自动化脚本 /80 3.3　合理选择各部分的初始状态 /87 3.3.1　让尽可能多的图层可见 /88 3.3.2　按模型的初始状态绘制 /89 3.3.3　优先保证各部分的运动潜力 /90 3.4　根据建模的需要整理图层 /92 3.4.1　只保留复杂对称部分的一侧 /92 3.4.2　应对自动生成面部动作的需要 /95 第 4 章　图层在 Live2D 中的作用方式 /97 4.1　Live2D Cubism 处理图层的方式 /98 4.1.1　结构与绘制顺序 /98 4.1.2　根据参数产生变化 /100 4.1.3　网格和纹理 /101 4.1.4　模型用途和 SDK 版本的问题 /104 4.2　不透明度和蒙版 /106 4.2.1　不透明度和半透明图层 /107 4.2.2　剪贴蒙版 /114 4.3　颜色混合 /119 4.3.1　“加法”和“乘法”混合模式 /120 4.3.2　屏幕色和正片叠底色 /121 4.4　素材的缩放和纹理集 /124 4.4.1　缩小图层在纹理集内的比例 /124 4.4.2　导出时设置纹理集的整体比例 /126 4.5　胶水和蒙皮切割 /127 4.5.1　胶水：粘连相邻图层 /128 4.5.2　蒙皮：自动切割图层 /129 4.6　剔除图层的背面 /131 4.7　旋转的方向和X 轴、Y 轴、Z 轴 /134 第 5 章　拆分的原理和方法 /138 5.1　拆分的总原则 /139 5.1.1　需独立运动，就单独拆分 /139 5.1.2　从大到小，先拆后补 /143 5.2　拆分的流程和方法 /144 5.2.1　拆分 PNG 立绘的流程 /144 5.2.2　画完再拆还是边画边拆 /184 5.2.3　实用的 Photoshop 动作 /190 5.3　需要拆分的典型情况 /197 5.3.1　用于表现立体感的拆分 /198 5.3.2　按物理摇摆的形式拆分 /204 5.3.3　按功能需要拆分 /208 5.4　拆分的精细度问题 /211 第 6 章　拆分案例：五官和脸部 /214 6.1　眼睛 /216 6.1.1　眼睛的常用参数 /216 6.1.2　眼睛图层的拆分和分类 /219 6.1.3　眼睛的参考图 /224 6.1.4　额外的眼睛图层 /225 6.1.5　不同类型的眼睛对拆分的影响 /226 6.2　嘴巴 /232 6.2.1　嘴巴的常用参数 /232 6.2.2　嘴巴图层的拆分和分类 /233 6.2.3　嘴巴的参考图 /238 6.2.4　额外的嘴巴图层 /240 6.2.5　嘴巴的其他拆分方法 /243 6.3　眉毛 /247 6.3.1　眉毛的常用参数 /247 6.3.2　眉毛图层的拆分 /248 6.4　其他五官和脸部部位 /250 6.4.1　鼻子的拆分 /250 6.4.2　耳朵的拆分 /254 6.4.3　脸部的拆分 /256 第 7 章　拆分案例：头发 /266 7.1　头发相关的参数 /267 7.2　头发图层的拆分和分类 /268 7.2.1　前发的拆分 /269 7.2.2　侧发的拆分 /273 7.2.3　后发的拆分 /276 7.2.4　装饰发的拆分 /279 7.2.5　发饰的拆分 /281 7.3　替换发型和发色 /282 7.3.1　替换发型的方法 /283 7.3.2　替换发色的方法 /284 第 8 章　拆分案例：身体 /286 8.1　和身体相关的参数 /287 8.2　脖子的拆分 /289 8.3　躯干的拆分 /292 8.3.1　拆分躯干：以身体为主 /292 8.3.2　拆分躯干：以衣服为主 /297 8.4　关于身体的拆分精度 /302 第 9 章　拆分案例：四肢 /304 9.1　手臂的拆分：基础 /305 9.2　手臂的拆分：进阶 /308 9.3　手臂的拆分：动作捕捉 /312 9.3.1　拆分指节和细节 /313 9.3.2　拆分填充和边缘 /315 9.4　腿的拆分 /316 9.4.1　腿相关的参数 /316 9.4.2　腿的拆分方式 /317 9.5　替换手臂 /319 9.5.1　替换手臂：只替换手 /320 9.5.2　替换手臂：替换小臂到手 /321 9.5.3　替换手臂：替换大臂到手 /322 9.5.4　替换手臂的负面影响 /323 第 10 章　拆分案例：常见物品 /325 10.1　衣物的拆分 /326 10.1.1　衣领的拆分 /326 10.1.2　袖口、腕带的拆分 /327 10.1.3　外套的拆分 /329 10.1.4　腰带和裙子的拆分 /331 10.1.5　帽子的拆分 /332 10.1.6　披肩的拆分 /334 10.1.7　斗篷的拆分 /335 10.2　饰品的拆分 /336 10.2.1　蝴蝶结的拆分 /336 10.2.2　宝石饰品的拆分 /337 10.2.3　项链和吊坠的拆分 /338 10.2.4　眼镜的拆分 /339 10.3　非人类部位的拆分 /340 10.3.1　兽耳和兽角的拆分 /341 10.3.2　翅膀的拆分 /342 10.3.3　尾巴的拆分 /344 10.3.4　头顶光环的拆分 /346 10.4　其他物品的拆分 /347 10.4.1　手持物品的拆分 /347 10.4.2　口内物品的拆分 /349 10.4.3　三维物品的拆分 /350 第 11 章　拆分案例：表情贴图 /352 11.1　眼睛贴图 /354 11.1.1　星星眼和爱心眼 /354 11.1.2　泪滴和面条泪 /355 11.2　脸部贴图 /356 11.3　其他贴图 /358 11.3.1　对话框贴图 /358 11.3.2　氛围贴图 /359 11.4　替换用贴图 /359 11.5　贴图和挂件 /360 第 12 章　拆分案例：处理特殊图层 /362 12.1　处理半透明图层 /363 12.1.1　补画半透明图层上的缝隙 /363 12.1.2　五官透过头发的效果 /365 12.1.3　半透明图层和背景 /368 12.2　处理阴影 /369 12.2.1　混合模式为“正片叠底”的阴影图层 /370 12.2.2　颜色较深的半透明的阴影图层 /371 12.2.3　不透明的阴影图层 /372 12.3　处理发光和变色 /373 12.3.1　交通信号灯的发光和变色 /373 12.3.2　小提灯的反光 /376 12.4　使用不透明度渐变衔接图层 /377 第 13 章　PSD 文件的交付 /379 13.1　处理图层以实现美化 /380 13.2　批量重命名图层 /385 13.3　文件的命名与打包 /386 附录 A　本书使用的虚拟形象 /388